Këshilla për ndërtimin dhe rinovimin

Karakteristikat e përrallave nga M. E. Saltykov-Shchedrin
Tregimet e Saltykov-Shchedrin

Karakteristikat e tregimeve të Saltykov-Shchedrin janë një fillim fabulor, njëfarë iluzoriteti fantastik i asaj që po ndodh, alegoritë, alegoritë, kalimet e papritura nga realiteti në jorealitet, mprehtësia groteske, si dhe mprehtësia politike, qëllimshmëria dhe realizmi i fantazisë.

Zotërimi i "rrënjëve" të fuqishme popullore, kthimi në tradita përrallë popullore, përralla e Shchedrin në të njëjtën kohë nuk është një imitim i shembujve të artit popullor. Nuk i bindet fare rregullave strikte të zhanrit dhe, si veprat e tjera të satiristit, i shkel me guxim ato. Duke refuzuar vërtetësinë e jashtme, autori arrin një efekt të veçantë komik në kryqëzimin e teknikave tradicionale të përrallave dhe detajeve krejtësisht realiste, madje të përditshme të jetës bashkëkohore të njerëzve. Kështu, duke treguar në përrallën "Ariu në Voivodeship" se si Toptygin i 1-të hëngri aksidentalisht një lëkurë, autori thotë: "Është njësoj sikur dikush të çonte një gjimnazist të vogël të varfër në vetëvrasje përmes masave pedagogjike".

Kur krijoi përrallat e tij, Shchedrin u mbështet jo vetëm në përvojën e artit popullor, por edhe në fabulat satirike të Krylovit dhe në traditat e fabulave të Evropës Perëndimore. Ai krijoi një zhanër të ri, origjinal të përrallës politike, që ndërthur fantazinë dhe realitetin, realitetin aktual politik dhe trillimin.

Në formën dhe stilin e saj Tregimet e Saltykov-Shchedrin i lidhur me traditat e folklorit rus. Autori përdor formula tradicionale që gjenden shpesh në përrallat popullore - "një herë e një kohë ata jetonin", "me urdhër të një pike, sipas dëshirës sime", "në një mbretëri të caktuar, në një shtet të caktuar". Forma e përrallës autori përdoret për denoncim satirik. Të gjitha Tregimet e Saltykov-Shchedrin alegorike, domethënë përmes marrëdhënieve ndërmjet përfaqësuesve të botës shtazore pasqyrohen marrëdhëniet klasore të njerëzve. Autori përdor teknikën e alegorisë si mjet për të krijuar imazhe.

Tregimet e Saltykov-Shchedrin, si në të gjithë veprën e tij, kundërshtohen dy forca shoqërore: punëtorët dhe shfrytëzuesit e tyre. Njerëzit në përralla paraqiten në imazhet e kafshëve dhe zogjve të pambrojtur dhe të sjellshëm (dhe shpesh thjesht me emrin "njeri"), dhe shfrytëzuesit përfaqësohen në imazhet e grabitqarëve.

Fantazia e përrallave të Shchedrin është reale, mbart një përmbajtje të përgjithësuar politike dhe ka një orientim satirik. Në "Përrallën se si një njeri ushqeu dy gjeneralë" shërben si mjeti kryesor për të shprehur indinjatën satirike të autorit ndaj pronarëve të tokave. Shkrimtari përdor teknikën e hiperbolës për të treguar marrëzinë dhe injorancën e përfaqësuesve të klasës sunduese, të cilët gjatë gjithë jetës së tyre ishin të bindur se "rrotullat do të lindin në të njëjtën formë siç shërbehen me kafe në mëngjes". Autori përdor të njëjtën teknikë për të treguar se një përfaqësues i klasës së shtypur është i nevojshëm për gjeneralët, pa të ata do të humbnin plotësisht; ai mund të gjejë një rrugëdalje nga situata më e dëshpëruar: "Ai u bë aq i zgjuar sa filloi të gatuante supë me një grusht".

Satirë Saltykova-Shchedrinështë plot me përmbajtje gazetareske, autori përpiqet ta paraqesë realitetin në ndriçim jashtëzakonisht kontrast. Metoda kryesore e përshkrimit në veprën e tij bëhet groteske realiste, domethënë ekzagjerimi i kundërt, duke u dhënë imazheve një cilësi konvencionale, të pabesueshme, shpesh fantastike.
Karakteri qiellor. Kur përdorni këtë teknikë, imazhi shpesh merret përtej kufijve të besueshmërisë së pranueshme.

Por Saltykova-ShchedrinÇdo ekzagjerim duket se është i motivuar realisht; Karakteristikë e rëndësishme tipizimi satirik Saltykova-Shchedrinështë aftësia për të krijuar të përgjithësuar, imazhe kolektive, duke reflektuar psikologji sociale grupe të caktuara njerëzish. Për shembull, "ketri i mençur", heroi i përrallës me të njëjtin emër, personifikon filistinizmin pa krahë dhe vulgar. Kuptimi i jetës së tij, jeta e një frikacaki “të ndritur, të moderuar-liberal”, ishte ruajtja e vetvetes, shmangia e përplasjeve dhe e luftës, prandaj ai jetoi deri në pleqëri të pjekur. Por kjo jetë përbëhej nga dridhja e vazhdueshme për lëkurën e tij: "Ai jetoi dhe u drodh - kjo është e gjitha."

Gjuha e përrallave të Shchedrin është thellësisht popullore, afër folklorit rus. Satiristi përdor jo vetëm teknika dhe imazhe tradicionale të përrallave, por edhe fjalë të urta, thënie dhe thënie. Për shembull, "është e çuditshme për një qengj pa qengj" ("Përralla e mënyrës sesi një njeri ushqeu dy gjeneralë"), "të jetosh nuk është si të lëpish një vorbull" ("The Wise Minnow"), "majori do të vijë , atëherë do të zbulojmë se si është emri i vjehrrës së Kuzkës” (“Bear in the Voivodeship”).

Përrallat përthithën vëzhgimet dhe reflektimet shumëvjeçare të Shchedrin, duke i shprehur ato në formën më të rafinuar, koncize dhe të arritshme. Në disa faqe, ai zbuloi me mjeshtëri thelbin e marrëdhënieve shoqërore ("Si një njeri ushqeu dy gjeneralë"), foli për shumë ngjarje që u përsëritën me rregullsi mizore në historinë e Rusisë (për fatkeqësitë e kulturës dhe arsimit në përrallë "Mbrojtësi i shqiponjës"), karakterizoi rrymat ideologjike të epokës ("Idealist Krucian", "Liberal").

Origjinaliteti artistik i zhanrit të përrallës

Përrallat janë një zhanër i artit popullor gojor që ka karakter fantastik dhe bazohet në një themel të fortë realist.

Një përrallë letrare është një vepër e autorit, artistike, prozë ose poetike, e bazuar ose në burime folklorike, ose një vepër e shpikur nga vetë shkrimtari, kryesisht fantastike, që përshkruan aventura të mrekullueshme, personazhe fiktive ose tradicionale të përrallave dhe në disa raste të synuara. tek fëmijët.

Përralla si gjini folklorike.

Nga të gjitha zhanret folklorike, përralla është më e strukturuar dhe më e nënshtruar ndaj ligjeve të caktuara se të gjitha zhanret e tjera.

Fjala "përrallë" shfaqet për herë të parë në shekullin e shtatëmbëdhjetë si një term që tregon ato lloje të prozës gojore që karakterizohen kryesisht nga trillimi poetik. Deri në mesin e shekullit të nëntëmbëdhjetë, përrallat shiheshin si "vetëm argëtim", të denja për klasat e ulëta apo fëmijët, kështu që përrallat e botuara në këtë kohë për publikun e gjerë shpesh ripunoheshin dhe rishkruheshin sipas shijeve të botuesve. Në të njëjtën kohë, midis studiuesve të letërsisë ruse pati një interes në rritje për përrallat autentike ruse - si vepra që mund të bëheshin themeli për studimin e të ashtuquajturave. populli "i vërtetë" rus, krijimtaria e tyre poetike, dhe për këtë arsye në gjendje të kontribuojë në formimin e kritikës letrare ruse.

Dihet se shumë përralla fillojnë me fillimin: "Një herë e një kohë" dhe përfundojnë me fjalinë: "Ata filluan të jetojnë, të shkojnë mirë dhe të bëjnë gjëra të mira". Dhe vetë tregimi i përrallave presupozon njohjen e formulave të veçanta, si kjo: "Përralla tregohet së shpejti, por jo shpejt vepra bëhet".

Megjithatë, përralla nuk do të ishte një përrallë nëse do të lejonte zuzarin të triumfonte mbi njerëzit e përndjekur pafajshëm. Ky lloj përfundimi është i zakonshëm në përralla. Nuk ka telashe të tilla që të mos bien heronjtë e përrallave, por nuk ka as telashe të tilla që ata nuk do t'i shmangnin nga vetja. E mira fiton, drejtësia mbizotëron. Sigurisht, një fund i tillë i tregimeve, si shumë gjëra në një përrallë, është trillim, por trillimi nuk është pa qëllim. Treguesit nuk e duruan të keqen e jetës, ata ëndërronin një jetë të drejtë. Në përralla fitojnë gjithmonë të përndjekurit dhe të ofenduarit, gjithmonë triumfon drejtësia.

Ideja në përrallë është shumë e thjeshtë: nëse doni lumturi, mësoni të jeni të zgjuar.

Përrallat popullore ruse kanë qenë objekt i hulumtimit të shumë folkloristëve të famshëm (V.P. Anikin, A.N. Afanasyev, T.V. Zueva, E. Meletinsky, E.V. Pomerantseva, V.Ya. Propp, Yu.M. Sokolov, V.I. Chicherov, etj.). Ata vlerësuan shumë përrallat popullore ruse për pasurinë e përmbajtjes së tyre ideologjike, thelbin e tyre edukativ dhe didaktik dhe konstante ekspresiviteti artistik. Në junior mosha parashkollore Fëmijët fillimisht njihen me përrallat për kafshët sepse... ato janë të arritshme për ta për nga përmbajtja.

Një përrallë për kafshët.

Fëmijët e vegjël, si rregull, tërhiqen nga bota e kafshëve, kështu që u pëlqejnë vërtet përrallat në të cilat veprojnë kafshët dhe zogjtë. Në një përrallë, kafshët fitojnë tipare njerëzore - ata mendojnë, veprojnë, flasin. Në thelb, imazhe të tilla i sjellin fëmijës njohuri për botën njerëzore dhe jo për kafshët. Në këtë lloj përralle, zakonisht nuk ka ndarje të qartë të personazheve në pozitive dhe negative. Pra, tradicionalisht, tipari kryesor i një dhelpre është dinake, kështu që ne zakonisht flasim se si ajo mashtron kafshët e tjera. Ujku është i pangopur dhe budalla; në marrëdhënien e tij me dhelprën, ai sigurisht që futet në telashe. Ariu jo vetëm që ka një imazh monoton, ariu mund të jetë i keq dhe ndonjëherë i sjellshëm - por në të njëjtën kohë ai mbetet gjithmonë një klutz. Nëse një person shfaqet në një përrallë të tillë, atëherë ai pa ndryshim rezulton të jetë më i zgjuar se dhelpra, ujku dhe ariu. Arsyeja e ndihmon atë të mposhtë çdo kundërshtar. Fëmijët mësojnë lehtësisht: fakti që ujku është i fortë nuk e bën atë një "përrallë të shtatë dhive të vogla". Simpatia e dëgjuesve është gjithmonë në anën e të drejtëve, jo të të fortit. Llojet e tjera të përrallave përfshihen në diapazonin e leximit të fëmijëve në mënyrë sekuenciale në përputhje me moshën.

përralla.

Ky është zhanri më popullor dhe më i pëlqyer nga fëmijët. Gjithçka që ndodh në përralla është fantastike dhe domethënëse në qëllimin e saj: heroi i saj e gjen veten në një situatë të rrezikshme, duke shpëtuar miqtë, duke shkatërruar armiqtë - duke luftuar për jetë dhe vdekje. Rreziku duket veçanërisht i fortë dhe i tmerrshëm sepse kundërshtarët kryesorë të tij nuk janë njerëzit e zakonshëm, dhe përfaqësuesit e forcave të errëta të mbinatyrshme: Gjarpri Gorynych, Baba Yaga, Koschey i Pavdekshëm dhe kështu me radhë. Duke fituar fitore mbi këtë ligësi, heroi, si të thuash, konfirmon fillimin e tij të lartë njerëzor, afërsinë e tij me forcat e ndritshme të natyrës. Në luftë, ai bëhet edhe më i fortë dhe më i mençur, bën miq të rinj dhe merr çdo të drejtë për lumturi - për kënaqësinë e përgjithshme të dëgjuesve të tij të vegjël.

Përralla të përditshme.

Një përrallë e përditshme (satirike), më afër jetën e përditshme madje nuk përfshin gjithmonë mrekullitë. Miratimi ose dënimi jepet gjithmonë hapur, vlerësimi shprehet qartë: çfarë nuk është morale, çfarë është e denjë për tallje etj. Edhe kur duket se heronjtë thjesht mashtrojnë, argëtojnë dëgjuesit, çdo fjalë e tyre, çdo veprim është i mbushur me kuptim të rëndësishëm dhe është i lidhur me aspekte të rëndësishme të jetës së një personi.

Heronjtë e vazhdueshëm të përrallave satirike janë njerëz të varfër të zakonshëm. Sidoqoftë, ata mbizotërojnë pa ndryshim mbi një person "të vështirë" - një person të pasur ose fisnik. Ndryshe nga heronjtë e një përrallë, këtu të varfërit arrijnë triumfin e drejtësisë pa ndihmën e ndihmësve të mrekullueshëm - vetëm falë inteligjencës, shkathtësisë, shkathtësisë dhe madje edhe rrethanave fatlume.

Një përrallë është një histori për të pamundurën dukshëm. Këtu ka patjetër diçka fantastike, të pabesueshme: kafshët flasin, në shikim të parë objektet e zakonshme dalin magjike... Nuk është çudi që proverbi i famshëm rus thotë: "një përrallë është një gënjeshtër, por ka një aluzion në të, një mësim për shokët e mirë.” Një mësim për moralin, mirësinë, ndershmërinë, inteligjencën dhe ndonjëherë dinakërinë. Përdorimi i zhanreve të artit popullor ishte tipar karakteristik krijimtaria e shumë shkrimtarëve rusë. Me ta ka kontaktuar edhe A.S. Pushkin dhe M.Yu. Lermontov dhe N.V. Gogol dhe M.E. Saltykov-Shchedrin. Por prapëseprapë, përralla tregon më qartë dhe më demonstrativisht origjinalitetin e folklorit dhe unitetin e tij në shkallë globale, zbulon tiparet e përbashkëta të qenësishme të njeriut dhe njerëzimit.

Teknikat artistike të përrallës popullore janë të destinuara për audiencën e fëmijëve. Ata zgjojnë interesin e fëmijëve për përrallën dhe i ndihmojnë ata të kuptojnë përmbajtjen e saj ideologjike. Përrallat dallohen nga paraqitja e tyre lakonike. Që në fjalët e para, përralla i prezanton dëgjuesit rrjedhën e ngjarjeve dhe në këtë mënyrë i detyron ata të përqendrohen dhe të dëgjojnë me kujdes.

Mendimi i fëmijës në fazat e hershme të moshës karakterizohet nga figurativiteti dhe konkretiteti; ai operon jo me koncepte abstrakte, por me imazhe vizuale dhe ide konkrete dhe mbi bazën e tyre bën përgjithësime dhe përfundime.

Një përrallë popullore plotëson edhe nevojat e fëmijës në këtë drejtim; mendimi i saj kryesor, ideja shprehet duke përdorur metodën e "dukshmërisë aktive" - ​​duke shpalosur fakte dhe ngjarje specifike. Heronjtë, që janë eksponentë të idesë, janë figura të gjalla të nxjerra nga realiteti. Ato janë të përshkruara qartë, patjetër. Kjo siguri arrihet me faktin se heroi i një përrallë, si rregull, dallohet nga një tipar karakteri i shprehur qartë - mirësia, frika, guximi - dhe e zbulon këtë tipar në maksimum. Të gjitha veprimet dhe sjelljet e tij i nënshtrohen karakteristikave që e karakterizojnë. Një përshkrim i qartë dhe i pakomplikuar i personazheve pozitivë dhe negativë i ndihmon fëmijët të kuptojnë thelbin e konfliktit që ndodh mes tyre, të përcaktojnë qëndrimin e tyre ndaj tyre dhe të japin një vlerësim të saktë të sjelljes së tyre. Kjo kontribuon në të kuptuarit e idesë së përrallës, atë që ajo u mëson dëgjuesve të saj.

Përralla paraqet heronjtë e saj në imazhe poetike interesante, ekspresive. Gjeli në përrallën "Dhelpra, lepuri dhe gjeli" përshkruhet si një hero në kuptimin e mirëfilltë të fjalës: ai arriti atë që kafshët më të forta se ai nuk mund ta bënin - ai e dëboi dhelprën nga shtëpia e lepurit, që ajo ia kishte marrë padrejtësisht. Shfaqja e parë e një gjeli në një përrallë tërheq menjëherë vëmendjen e fëmijëve: ai ecën me një arkë mbi supe, me çizme të kuqe, ai quhet "gjeli i artë krehër", ai nuk ka frikë nga dhelpra dhe me guxim. hyn në beteja me të, nga e cila del fitimtar.

Ideali për një fëmijë është një perspektivë e largët, për të cilën ai do të përpiqet, duke krahasuar veprimet dhe veprat e tij me idealin. Ideali i fituar në fëmijëri do ta përcaktojë kryesisht atë si person. Përralla nuk u jep udhëzime të drejtpërdrejta fëmijëve (si p.sh. "Dëgjoni prindërit tuaj", "Respektoni të moshuarit", "Mos dilni nga shtëpia pa leje"), por përmbajtja e saj përmban gjithmonë një mësim që ata e perceptojnë vazhdimisht. Për shembull, përralla "Rrepa" i mëson parashkollorët më të rinj të jenë miqësorë dhe punëtorë. "Masha dhe Ariu" paralajmëron: nuk mund të shkosh vetëm në pyll - mund të futesh në telashe, përrallat "Teremok" dhe "Shtëpia dimërore e kafshëve" ju mësojnë të jeni miq.

Përfundim për kapitullin 1

Në ditët e sotme, pyetja se çfarë duhet të lexohet dhe si t'u lexohet fëmijëve është veçanërisht e rëndësishme. Ajo që nevojitet nuk janë vetëm koncepte dhe programe të menduara thellësisht të zhvilluara nga specialistë, por edhe njohja e procesit të leximit si vendimtar në edukimin dhe zhvillimin, formimin ideologjik dhe moral të një personi dhe një fëmije. Prioriteti i një libri në jetën e njeriut, respekti për të, për një person që lexon dhe si rrjedhojë di shumë, duhet t'i tregohet dhe t'i futet fëmijës në çdo mënyrë të mundshme, duke filluar nga fëmijëria parashkollore.

Lloji më i zakonshëm i artit popullor oral janë përrallat. Artistët letrarë të talentuar dhe të njohur në popull zakonisht tërhoqën një shumëllojshmëri të gjerë dëgjuesish, nga të moshuarit deri te fëmijët e vegjël. E veçanta e artit të tyre ishte se tërhiqte të gjithë, pavarësisht moshës.

Roli edukativ i përrallave është shumë domethënës në procesin e zhvillimit dhe formimit të një personi të vogël.

Një përrallë qetëson dhe magjeps një fëmijë, por ajo që është veçanërisht domethënëse është se një përrallë ka një efekt edukativ - duke formuar karakterin e personalitetit në zhvillim.

Ne besojmë se një përrallë është një krijimtari aktive estetike që kap të gjitha fushat e jetës shpirtërore të një fëmije - mendjen, ndjenjat, imagjinatën, vullnetin e tij. Krijimi i përrallave është një nga llojet më interesante të krijimtarisë poetike për fëmijët. Në të njëjtën kohë, është një mjet i rëndësishëm i zhvillimit mendor. Përrallat, lojërat dhe imagjinata janë burimi jetëdhënës i të menduarit, ndjenjave dhe aspiratave fisnike të fëmijëve. Përvoja shumëvjeçare na bind se ndjenjat estetike, morale dhe intelektuale që lindin në shpirtin e një fëmije nën përshtypjen e imazheve të përrallave, aktivizojnë rrjedhën e mendimit, e cila zgjon trurin në aktivitet aktiv dhe lidh ishujt e gjallë të të menduarit me fije me gjak të plotë. Nëpërmjet imazheve përrallore, fjala me nuancat e saj më të holla hyn në ndërgjegjen e fëmijëve; ai bëhet sfera e jetës shpirtërore të fëmijës, një mjet për të shprehur mendimet dhe ndjenjat - një realitet i gjallë i të menduarit. Nën ndikimin e ndjenjave të zgjuara nga imazhet e përrallave, fëmija mëson të mendojë me fjalë. Pa një përrallë - të gjallë, të ndritshme, duke zotëruar vetëdijen dhe ndjenjat e një fëmije - është e pamundur të imagjinohet mendimi i fëmijëve dhe fjalimi i fëmijëve.

Përrallat formojnë tek një fëmijë një qëndrim të kujdesshëm ndaj botës përreth tij; të rrënjosin dashurinë për historinë dhe atdheun e tyre; e ndihmon atë në zotërimin e aftësive të marrëdhënies me botën. Në përralla, një fëmijë mëson vlerat universale njerëzore, vlerat morale të kulturës, e mësojnë atë të punojë, të formojë një pozicion aktiv jetësor. Nëpërmjet përrallave, një fëmijë mëson për botën, fiton përvojë për një jetë të pavarur të rritur, ndërton modelin e tij të botës dhe mëson të jetojë në të.

Kështu, një përrallë është një bazë pjellore dhe e pazëvendësueshme për edukimin, zhvillimin e jo vetëm të të menduarit, krijimtarisë, por edhe cilësi të tilla si ndjeshmëria.

përrallë edukimi moral parashkollor

M. E. Saltykov-Shchedrin shkroi më shumë se 30 përralla. Kthimi në këtë zhanër ishte i natyrshëm për Saltykov-Shchedrin. Elementet e përrallës (fantazi, hiperbolë, konventë, etj.) përshkojnë gjithë veprën e tij. Temat e përrallave: pushteti despotik ("Ariu në Voivodeship"), zotërinj dhe skllevër ("Përralla se si një njeri ushqeu dy gjeneralë", " Pronar i egër i tokës"), frika si bazë e psikologjisë së skllevërve ("The Wise Minnow"), puna e rëndë ("Kali"), etj. Parimi tematik unifikues i të gjitha përrallave është jeta e njerëzve në korrelacionin e saj me jetën e klasat sunduese.

Çfarë i afron përrallat e Saltykov-Shchedrin me përrallat popullore? Hapje tipike përrallash ("Një herë e një kohë ishin dy gjeneralë ...", "Në një mbretëri të caktuar, në një shtet të caktuar, jetonte një pronar tokash..."; thënie ("me urdhër të një pike"," "As për të thënë në një përrallë, as për të përshkruar me stilolaps fraza karakteristike për të folurit popullor"; , grotesk, hiperbolë: njëri nga gjeneralët ha tjetrin "pronar i egër", në një çast ngjitet në një pemë një burrë gatuan një grusht supë, një incident i mrekullueshëm e vë në lëvizje komplotin; papritmas u gjendën në një ishull të shkretë” me hirin e Zotit, “nuk kishte asnjë njeri në të gjithë territorin e pronarit budalla”. Tradita popullore Saltykov-Shchedrin ndjek edhe në përralla për kafshët, kur në një formë alegorike tallet me të metat e shoqërisë.

Dallimi: gërshetimi i fantastikes me realen, madje historikisht të saktë. “Bear in the Voivodeship”: ndër personazhet- kafshët shfaqen papritmas në imazhin e Magnitsky, një reaksionari i njohur në historinë ruse: edhe para shfaqjes së Toptygin në pyll, Magnitsky shkatërroi të gjitha shtypshkronjat, studentët u dërguan për të qenë ushtarë, akademikët u burgosën. Në përrallën "Pronari i egër i tokës", heroi gradualisht degradon, duke u kthyer në një kafshë. Histori e pabesueshme Karakteri i heroit shpjegohet kryesisht me faktin se ai lexoi gazetën "Vest" dhe ndoqi këshillat e saj. Saltykov-Shchedrin respekton njëkohësisht formën e një përrallë popullore dhe e shkatërron atë. Magjia në përrallat e Saltykov-Shchedrin shpjegohet nga e vërteta, lexuesi nuk mund t'i shpëtojë realitetit, i cili ndihet vazhdimisht pas imazheve të kafshëve dhe ngjarjeve fantastike. Format e përrallave i lejuan Saltykov-Shchedrin të paraqiste idetë afër tij në një mënyrë të re, për të treguar ose tallur mangësitë shoqërore.

"The Wise Minnow" është një imazh i një njeriu të frikësuar në rrugë, i cili "kujdeset vetëm për jetën e tij profane". A mund të jetë kuptimi i jetës për një person slogani "mbijetoni dhe mos u kapni nga piku"?

Tema e përrallës lidhet me humbjen e Narodnaya Volya, kur shumë përfaqësues të inteligjencës, të frikësuar, u tërhoqën nga punët publike. Po krijohet një lloj frikacak, i mëshirshëm dhe i pakënaqur. Këta njerëz nuk i bënë dëm askujt, por jetuan jetën e tyre pa qëllim, pa impulse. Kjo përrallë ka të bëjë me pozitën qytetare të një personi dhe kuptimin e jetës njerëzore. Në përgjithësi, autori shfaqet në një përrallë në dy fytyra njëherësh: një tregimtar popullor, një shakaxhi i thjeshtë dhe njëherazi një person i mençur me përvojë jetësore, një shkrimtar, një mendimtar, një qytetar. Në përshkrimin e jetës së mbretërisë së kafshëve me detajet e saj të qenësishme, ndërthuren detaje të jetës reale të njerëzve. Gjuha e përrallës ndërthur fjalë e fraza përrallore, gjuhën e folur të së tretës dhe gjuhën publicistike të asaj kohe.

Përbërja

Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin në veprën e tij zgjodhi parimin satirik të përshkrimit të realitetit si armën e duhur. Ai u bë pasues i traditave të D. I. Fonvizin, A. S. Griboedov, N. V. Gogol në atë që e bëri satirën armën e tij politike, duke luftuar me ndihmën e saj çështjet urgjente të kohës së tij.

Saltykov-Shchedrin i kthehet zhanrit të përrallave disa herë në veprën e tij: së pari në 1869, dhe më pas pas 1881, kur kushtet historike (vrasja e Carit) çuan në censurë më të rreptë.

Si shumë shkrimtarë, Saltykov-Shchedrin përdor zhanrin e përrallave për të zbuluar veset e njeriut dhe shoqërisë. Të shkruara për "fëmijët e një moshe të drejtë", përrallat janë një kritikë e mprehtë ndaj sistemit ekzistues dhe, në thelb, shërbejnë si një armë që denoncon autokracinë ruse.

Temat e përrallave janë shumë të ndryshme: autori jo vetëm që kundërshton veset e autokracisë ("Ariu në Voivodeship", "Hero"), por gjithashtu denoncon despotizmin fisnik ("Pronari i egër i tokës"). Satiristi dënon veçanërisht pikëpamjet e liberalëve ("Krapi kryq është një idealist"), si dhe indiferenca e zyrtarëve ("Biseda boshe") dhe frikacakët filistine ("The Wise Minnow").

Megjithatë, ka një temë që mund të thuhet se është e pranishme në shumë përralla - kjo është tema e një populli të shtypur. Në përrallat "Si një njeri ushqeu dy gjeneralë" dhe "Kali" tingëllon veçanërisht e gjallë.

Temat dhe çështjet përcaktojnë shumëllojshmërinë e personazheve që veprojnë në këto vepra therëse satirike. Këta janë sundimtarë budallenj, që godasin me injorancën e tyre dhe pronarët tiranë të tokave, zyrtarët dhe njerëzit e thjeshtë, tregtarët dhe fshatarët. Ndonjëherë personazhet janë mjaft të besueshëm, dhe në to gjejmë tipare të figurave specifike historike, dhe ndonjëherë imazhet janë alegorike dhe alegorike.

Duke përdorur formën e folklorit dhe përrallës, satiristi ndriçon çështjet më të ngutshme të jetës ruse, vepron si mbrojtës i interesave të njerëzve dhe ideve përparimtare.

Përralla "Përralla se si një njeri ushqeu dy gjeneralë" dallohet nga të gjitha të tjerat për shkak të dinamizmit të saj të veçantë dhe ndryshueshmërisë së komplotit. Shkrimtari përdor një teknikë fantastike - gjeneralët, sikur "me urdhër të një pike", transportohen në një ishull të shkretë, dhe këtu shkrimtari, me ironinë e tij karakteristike, na tregon pafuqinë e plotë të zyrtarëve dhe paaftësinë e tyre për të vepruar. .

“Gjeneralët shërbyen gjithë jetën në një lloj regjistri; ata lindën atje, u rritën dhe u plakën, prandaj nuk kuptonin asgjë. Ata as nuk dinin asnjë fjalë.” Për shkak të marrëzisë dhe mendjengushtësisë së tyre, ata pothuajse vdiqën nga uria. Por një burrë i cili është një njeri i të gjitha zanateve u vjen në ndihmë: ai mund të gjuajë dhe të gatuajë. Imazhi i një "burri të guximshëm" personifikon si forcën ashtu edhe dobësinë e popullit rus në këtë përrallë. Mjeshtëria dhe aftësitë e tij të jashtëzakonshme kombinohen në këtë imazh me përulësinë dhe pasivitetin klasor (vetë njeriu thur një litar për t'u lidhur në një pemë natën). Pasi mblodhi mollë të pjekura për gjeneralët, ai e merr veten të tharta, të papjekura dhe gjithashtu u gëzua që gjeneralët "e favorizuan atë, një parazit dhe nuk e përçmuan punën e tij fshatare".

Përralla e dy gjeneralëve sugjeron që njerëzit, sipas Saltykov-Shchedrin, janë mbështetja e shtetit, ata janë krijuesi i vlerave materiale dhe shpirtërore.

Tema e njerëzve zhvillohet në një përrallë tjetër nga Saltykov-Shchedrin - "Kali", i cili u krijua në 1885. Në stil, ai ndryshon nga të tjerët në mungesën e veprimit.

Kjo përrallë quhet vepra më e fortë në serinë kushtuar gjendjes së vështirë të fshatarësisë ruse. Imazhi i një kali punëtor është kolektiv. Ai personifikon të gjithë njerëzit që punojnë me forcë, pasqyron tragjedinë e miliona njerëzve, këtë forcë të madhe, të robëruar dhe të pafuqishëm.

Kjo përrallë përmban edhe temën e nënshtrimit të njerëzve, memecisë dhe mungesës së dëshirës për të luftuar. Një kalë, "i torturuar, i rrahur, me gjoks të ngushtë, me brinjë të dalë dhe shpatulla të djegura, me këmbë të thyera" - një portret i tillë është krijuar nga një autor që vajton fatin e palakmueshëm të një populli të pafuqishëm. Të mendosh për të ardhmen dhe fatin e njerëzve është e dhimbshme, por e mbushur me dashuri vetëmohuese.

Në përrallat e Saltykov-Shchedrin, me ndihmën e gjuhës Ezopiane, dëgjohen elemente të fantazisë, traditave folklorike dhe teknikave satirike, tema të ndryshme, zhvillohen dhe zgjidhen problemet politike. çështjet aktuale. Duke mbrojtur idealet përparimtare të kohës së tij, autori veproi në veprat e tij si mbrojtës i interesave të njerëzve. Duke pasuruar tregimet folklorike me përmbajtje të re, Saltykov-Shchedrin drejtoi zhanrin e përrallave për të ngjallur ndjenja qytetare dhe respekt të veçantë për njerëzit.

Letërsia demokratike e gjysmës së dytë të shekullit të 19-të u përpoq të zgjonte ndërgjegjen civile në shoqërinë ruse, duke ndikuar në "fjalën e mohimit" poetik ose skajin e satirës politike. Por M. E. Saltykov-Shchedrin ishte në gjendje t'i fliste publikut më bindshëm në gjuhën ezopiane.

"Përrallat" nga Saltykov-Shchedrin - përralla politike. "Përrallat" është rezultat i vëzhgimeve shumëvjeçare të jetës, rezultat i gjithë rrugës krijuese të shkrimtarit. Ata ndërthurin fantastiken dhe realen, komiken dhe tragjiken. Shkrimtari përdor gjerësisht në veprat e tij grotesk, hiperbolë.. Shfaqen pamje të marra nga përrallat popullore ruse, ndërsa në botën e përrallës futen edhe motive të ndryshme politike. Me ndihmën e komploteve dhe heronjve të njohur të përrallave, Shchedrin zbulon problemet komplekse të kohës sonë, dhe fantazia në përralla pasqyron frymën e kohës . Imazhet e reja shfaqen pranë personazheve tradicionale: gudge i mençur, krap kryq idealist, buburrec i tharë . Me ndihmën e tyre, shkrimtari tallet me të gjitha llojet e oportunizmit, shpresat jorealiste që diktohen nga instinkti i vetëruajtjes apo naivitetit. . Ai i tregoi liberalët veçanërisht pa mëshirë. Kafshët, peshqit, zogjtë zhvillojnë mosmarrëveshje shkencore, predikojnë, gjykojnë të tjerët.

Një nga përrallat më të habitshme në të cilën veprojnë kafshët është "Minova e mençur Autori përshkruan me ironi në gudën e një burri frikacak në rrugë, i frikësuar për vdekje, i cili "nuk ha, nuk pi, nuk bën miq me askënd, por gjithmonë shpëton jetën e tij të urryer". Në këtë përrallë, si në shumë të tjera, shkrimtari kombinon fantazinë me një përshkrim realist të realitetit . Para nesh është një gudge - një peshk i vogël që ka frikë nga gjithçka në botë. Mësojmë se ai “nuk merr rrogë, nuk mban shërbëtorë, nuk luan letra, nuk pi verë...”. Ky kombinim i pazakontë teknikash arrin efektin e realitetit të asaj që po ndodh.. Lexuesit e kuptojnë se minnow është një metaforë artistike që ndihmon në karakterizimin e njerëzve të zakonshëm. E gjithë biografia e gudgeon zbret në formulën: "Ai jetoi dhe u drodh dhe vdiq dhe u drodh."

Përralla është quajtur prej kohësh një libër shkollor "Si një njeri ushqeu dy gjeneralë." Gjithçka duket e qartë këtu. Por kjo është vetëm thjeshtësi e dukshme. Po, sigurisht, ne po flasim për gjeneralë që nuk janë përshtatur me asgjë: ata nuk mund të ushqehen (dhe sa lojëra dhe peshq janë afër - thjesht shtrini dorën), dhe ata nuk mund të përcaktojnë pjesët e botës. Pavlefshmëria, nga njëra anë, dhe përbuzja pasionante për tek njeriu i zakonshëm, nga ana tjetër, shprehen mirë me teknika të tilla artistike si satira dhe sarkazma. Satira dallohet lehtësisht në budallallëkun e gjeneralëve, të bindur se duhet të ushqehen, se "rrotullat do të lindin në të njëjtën formë siç shërbehen me kafe në mëngjes". Rasti i bashkoi me një burrë. Çfarë ironie e fshehur: “...burri i madh po flinte...”, duke fjetur, “i shmangej punës”. Dhe kështu gjeneralët e dobët dhe të trashë e detyruan një njeri kaq të fuqishëm të punonte për ta. Një tipar i stilit të kësaj përrallë është sarkazma kaustike: një njeri i aftë i ushqeu gjeneralët, por jo vetëm në njëfarë mënyre - ai kapi një kokrra lajthie për gjeneralët që gati hëngrën njëri-tjetrin.

Një burrë, një "burrë" i madh, pasi i ka ushqyer gjeneralët me mollë, merr një për vete dhe një të thartë. Më vonë ai me përulësi përgatit një litar me kërkesë të gjeneralëve dhe me të njëjtin litar “gjeneralët e lidhën njeriun në një pemë që të mos ikte...”. Pastaj ky "parazit" (kështu e quanin gjeneralët) ndërtoi një anije dhe dërgoi pasagjerët e tij të frikshëm në Podyacheskaya (në Shën Petersburg). Ato "Ata nuk e harruan njeriun, i dërguan një gotë vodka dhe një nikel argjendi: argëtohu, burrë". Saltykov-Shchedrin tallet si zotërinjtë ashtu edhe njerëzit. Këtu kemi përdorur dhe elementet e fantazisë(transportuar papritur në një ishull të shkretë), dhe sarkazëm- një e qeshur e keqe, akuzuese.

Saltykov-Shchedrin është një mjeshtër i ironisë delikate, të fshehur. Në luftën kundër censurës, ai përdori gjuhën ezopiane. Mënyra e Ezopit, sipas shkrimtarit, "është një mënyrë që zbulon shkathtësi të jashtëzakonshme në përshkrimin e rezervave, lëshimeve, alegorive dhe mjeteve të tjera mashtruese."

Saltykov-Shchedrin e solli gjuhën e alegorive në përsosmëri: ai zhvilloi një sistem të tërë shprehjesh, epitetesh dhe metaforash.

përrallë "Idealist kryq" zbulon keqkuptimet e inteligjencës ruse. Duke përdorur gjuhën Ezopiane, Shchedrin tallet me liberalët që e konsiderojnë të keqen shoqërore një mashtrim të thjeshtë mendjesh. Krapit idealist të kryqit i duket se edhe piket nuk janë të shurdhër ndaj të mirave. Ai beson në arritjen e harmonisë shoqërore përmes rigjenerimit moral, riedukimit të pikes. Dhe kështu krapi kryq zhvillon utopitë e tij socialiste përballë pikut. Dy herë ai arrin të flasë me grabitqarin, duke ikur me lëndime të lehta. Herën e tretë që ndodh e pashmangshmja: pike gëlltit krapin kryq, dhe si e bën atë është e rëndësishme. Pyetja e parë e kryqit idealist: "Çfarë është virtyti?" - e bën grabitqarin të hapë gojën në befasi, të tërheqë automatikisht ujë në vetvete dhe bashkë me të, të gëlltisë automatikisht edhe krapin kryq. Me këtë detaj, Saltykov-Shchedrin thekson se çështja nuk është në gjilpërat "e liga" dhe të paarsyeshme: vetë natyra e grabitqarëve është e tillë që ata gëlltisin krapin kryq në mënyrë të pavullnetshme - ata kanë një "ndërtim të ndërlikuar".

Në përpjekje për të përshkruar në mënyrë satirike realitetin bashkëkohor, Saltykov-Shchedrin përdori imazhe dhe komplote tradicionale të përrallave ruse, mjete të ndryshme të alegorisë satirike: alegori, groteske, ironi, alogizëm. E gjithë shumëllojshmëria e mjeteve të përfaqësimit artistik i lejoi autorit të nxjerrë në pah në veprat e tij problemet e shoqërisë së tij bashkëkohore.

Vetë fillimi i "Pronari i egër i tokës" na fut në botën e një përrallë: "Në një mbretëri të caktuar, në një shtet të caktuar, jetonte..." Ruajtja e shpirtit dhe stilit të një përralle popullore , satiristi flet për ngjarje reale në jetën bashkëkohore. Duke jetuar me mundin e popullit, duke mos ditur asgjë dhe duke mos qenë në gjendje të bëjë asgjë, por duke e konsideruar veten si mbështetje të shtetit, heroi i Shchedrin urren njerëzit që e ushqejnë dhe e ujitin, duke krijuar kushte komode jetese. Ai nuk mund të tolerojë as "shpirtin servil". Ëndrra e tij pasionante është të humbasë të gjithë njerëzit. Por kur kjo dëshirë realizohet, pronari i tokës, i pa përshtatur me asgjë, vuan urinë, të ftohtin, nevojën dhe ikën plotësisht, duke u kthyer në kafshë.

Shkrimtari flet për njerëzit në një mënyrë krejtësisht të ndryshme. Sipas mendimit të autorit, ai është pa fjalë dhe i dorëhequr, dhe për këtë arsye denoncimi i Shchedrin për pronarët e tokave bashkëjeton me një ndjenjë hidhërimi për pashpresën tragjike të fatit të njeriut të zakonshëm rus.



Nëse vëreni një gabim, zgjidhni një pjesë të tekstit dhe shtypni Ctrl+Enter
SHPËRNDAJE:
Këshilla për ndërtimin dhe rinovimin