17. Poetika e romaneve të I.A. Goncharov "Oblomov" dhe "Cliff".
Goncharov Ivan Alexandrovich 1812 - 1891
"Historia e zakonshme" 1848, "Oblomov" 1859, "Shkëmbi" 1869
Vepra e Goncharov luajti një rol të madh në historinë e letërsisë ruse të shekullit të 19-të, në zhvillimin e realizmit kritik dhe në krijimin e romanit realist rus. G. zbriti në historinë e letërsisë ruse dhe botërore si mjeshtër i prozës realiste. Romanet e tij përfaqësojnë një lloj trilogjie, e cila pasqyron aspektet thelbësore të jetës së shoqërisë ruse në vitet 40-60. shekulli i 19-të Tre romanet e G. janë të bashkuara nga një temë e vetme dhe një grup personazhesh, tiparet e të cilave përsëriten në çdo roman, por në përputhje me rrethanat evoluojnë në lidhje me ndryshimet në rusisht jeta publike. Alexander Aduev nga "Historia e zakonshme" korrespondon me Oblomov dhe Raisky ("Shkëmb") në të njëjtën mënyrë si Pyotr Aduev korrespondon me Stoltz dhe më pas Tushin. Duke i vlerësuar sipërmarrësit si njerëz të kthjellët të biznesit që po zëvendësojnë mënyrën e jetesës feudale-pasurore, G. në të njëjtën kohë nuk pranon afarizmin dhe egoizmin e tyre të plotë, të cilin ai e njohu që në romanin e parë (në imazhin e Pyotr Aduev). Imazhet femërore të krijuara nga G. janë artistikisht të përsosura; Heroinat dallohen nga energjia, inteligjenca, forca morale dhe besimi në qëllimin e lartë të njeriut. Imazhet e Lizaveta Alexandrovna ("Një histori e zakonshme"), Olga ("Oblomov") dhe Vera ("Shkëmbi"), që pasqyrojnë aspiratat progresive të shoqërisë ruse, janë ndër imazhet më të mira femërore në Rusi. letërsi. Përshkrimi se si stanjacioni dhe apatia i lanë vendin zgjimit u shfaq në një mënyrë unike në secilën pjesë të trilogjisë.
Metoda artistike e Goncharov karakterizohet nga aftësia për të kombinuar një pamje të madhe përgjithësuese të jetës me një analizë të hollësishme të fenomeneve të saj, padyshim të adoptuar prej tij nga Gogol dhe zhvilluar më tej.
"Shkëmbi".
Tema ndërsektoriale është ndryshimi i epokave, jeta e Rusisë në një pikë kthese. Ky është një roman me shumë personazhe. Olga Ilyinskaya është pararendësja e Besimit. Boris Raisky mund të jetë një ëndërrimtar, por ai nuk është Oblomov. Ky është një variant i ri i folesë fisnike. Në "Precipice", familja dhe jeta e përditshme e pasurisë patriarkale të Berezhkovës shfaqet si mishërim i disa parimeve të vërteta të jetës dhe në këtë drejtim i kundërvihet qytetit burokratik dhe "greminës" së Volokhovit. Sado që Raisky dhe Vera të mbrojnë pavarësinë e tyre, ata përsëri kthehen gjithmonë nën krahun e gjyshes së tyre, nën çatinë e Malinovkës. Me rëndësi të madhe për shkrimtarin është çështja e familjes dhe edukimit të përditshëm të personazheve të tij kryesorë në fëmijëri dhe adoleshencë, e cila përcakton "aftësinë" ose "paaftësinë" e tyre për të jetuar. Portretet e Goncharov, natyrisht, zbulojnë psikologjinë e heronjve, botën e tyre të brendshme. Por në të njëjtën kohë, ato zakonisht përfshijnë një imazh të sjelljeve dhe zakoneve të përditshme të heroit, dhe kështu gjërat e përditshme rreth tij dhe të gjithë mjedisin e jetës së tij. Kështu, karakteristikat e portretit të Berezhkovës përfshijnë jo vetëm flokët e saj gri të prerë shkurt dhe sytë e sjellshëm, dhe rrezet e rrudhave rreth buzëve të saj, por edhe sjelljet e saj mbresëlënëse, dhe bastunin e saj, dhe librat e saj të faturave dhe shpenzimeve, dhe të gjithë familjen. artikuj të jetës në një stil fshati, me mikpritje dhe trajtime. Në portretet e heronjve më pak të lidhur me mënyrën e jetesës patriarkale-fisnike, ky parim i përshkrimit ka më pak rëndësi. Kështu, në përshkrimin e pamjes aristokratike të Raisky dhe bukurisë "misterioze" të Verës, detajet e përditshme nuk përshkruhen në detaje. Autori u përpoq të shprehte në tiparet e këtyre heronjve kompleksitetin dhe domethënien e botës së tyre të brendshme, për të krijuar një portret të “psikologjizuar” të tyre. Në portretin e Volokhov, tiparet fiziologjike theksohen në mënyrë tendencioze dhe të mprehtë - me zakonet dhe lëvizjet e tij, Marku duket si një ujk. Por në romanet e Goncharov, dialogët e personazheve, duke zbuluar mënyrën e tyre të të menduarit, marrin shumë më tepër vend dhe domethënie sesa karakteristikat e portreteve të përditshme që zbulojnë stilin e jetës së personazheve. Shumica dërrmuese e skenave në çdo roman ndërtohen mbi një parim dialogu, dhe të gjitha teknikat e tjera të përshkrimit - detajet e veprimeve dhe vendosja e veprimit, portretet dhe përvojat e personazheve - vetëm plotësojnë dhe drejtojnë rrjedhën e dialogut. Dialogu është mjeti kryesor i Goncharov për të çuar përpara veprimin e romanit. Por dialogët në romanet Heronjtë e tij flasin për mënyrën e tyre të jetesës, për parimet dhe idealet e tyre, për qëndrimin ndaj njëri-tjetrit, për personazhet e secilit prej tyre. Por ata flasin shumë pak dhe me kursim për përvojat e tyre, për gjendjen e tyre shpirtërore. Ata nuk përpiqen të portretizojnë ndjenjat e tyre.
"Oblomov". Goncharov vëren: "Unë u përpoqa të tregoj në Oblomov se si dhe pse njerëzit tanë kthehen para kohës së tyre në... pelte". Thelbi dhe origjina e Oblomovizmit shpaloset në roman nga një këndvështrim anti robëri, demokratik. Goncharov tregoi se Oblomovizmi u ngrit në bazë të pronësisë së "pronës së pagëzuar", "treqind Zakharovs", se Oblomov u rrit nga një pasuri fisnike me jetën e tij të ndenjur dhe moralin e pronarëve të tokave. Njëherë e një kohë, Oblomov lexonte, interesohej për letërsinë, madje konceptoi një vepër shkencore kushtuar Rusisë, por gjithçka përfundoi në të njëjtin Oblomovizëm. "Jeta e tij ishte në vetvete, dhe shkenca në vetvete," shkruan Goncharov për Oblomovin "Njohuritë e tij ishin të vdekura... Koka e tij ishte një arkiv kompleks i çështjeve, personave, epokave, figurave, feve..." Një manifestim i. Oblomovizëm Kishte gjithashtu një ëndërrimtari të dhimbshme, e shprehur në të gjitha llojet e fantazive si Manilov që pushtuan Oblomovin, i cili ishte shtrirë në divan, takoi një vajzë të jashtëzakonshme, të ndjeshme, e cila ra në dashuri me të me pasion fitoi në ndjenjën e dashurisë së Oblomovit, ai nuk donte të përjetonte shqetësimet e saj, të mbante ndonjë përgjegjësi ndaj një personi tjetër, marrëdhënia e tij me Pshenitsina, e kundërta e plotë e Olgës, përkundrazi, korrespondonte plotësisht me karakterin e Oblomovit, nevojat e jetës së tij. dhe natyra në marrëdhëniet dhe personazhet e Stolz-it dhe Oblomov-it, Goncharov kërkon të zbulojë përplasjen e dy kulturave: të vjetrës, patriarkale, robërisë dhe asaj të re, borgjezo-sipërmarrëse, e cila duhet të zëvendësojë Oblomovizmin e vjetëruar. Stolz është një njeri plot energji dhe etje për aktivitet. Sipas Goncharov, Stolz ndërthur kulturën e lartë, njohuritë e jetës me sipërmarrjen dhe prakticitetin. Goncharov madje tërheq pamjen e tij në kontrast me Oblomov. Stolz është "i gjithë i përbërë nga kocka, muskuj dhe nerva, si një kalë anglez i gjakosur".
Kampi reaksionar sllavofil, i përfaqësuar nga kritiku A. Grigoriev dhe të tjerë, rroku armët kundër denoncimit të Oblomovizmit nga Gonçarov. Sllavofilët u përpoqën ta paraqesin vetë Oblomov dhe Pshenitsina si fillime pozitive të jetës ruse. A.V. Druzhinin: "Oblomovizmi në shumë zhvillim është një gjë e patolerueshme, por nuk ka asgjë për t'u trajtuar me armiqësi ndaj zhvillimit të tij të lirë dhe të moderuar."
Në maj 1859, pas romanit të I.A. Goncharov "Oblomov", artikulli i Dobrolyubov "Çfarë është Oblomovizmi?" shfaqet në Sovremennik, dhe në dhjetor u botua artikulli i Druzhinin "Oblomov". Të dy kritikët fillimisht marrin përsipër të përcaktojnë stilin artistik të shkrimtarit dhe të dy e shohin atë në një imazh jashtëzakonisht objektiv. Druzhinin e krahason shkrimtarin me një artist, dhe teknikat e një prozatori janë të ngjashme me teknikat e artit të bukur. "Afiniteti i zotit Goncharov me mjeshtrit flamand është i mrekullueshëm dhe pasqyrohet në çdo imazh." Edhe në këto krahasime, Druzhinin polemizon pjesërisht me Dobrolyubov, i cili e krahason mjeshtërinë e shkrimtarit me mjeshtërinë e një skulptori ose remboseri, që ka të bëjë me material të fortë e rezistent, ndërsa bojërat janë të buta dhe të mbushura me ngjyra. Dobrolyubov shqyrtoi rrënjët shoqërore të Oblomovizmit, domethënë, para së gjithash, robërisë, dhe vuri në dukje llojin e Oblomovit dhe Oblomovizmit si një fjalë të re në zhvillimin tonë shoqëror, "një shenjë e kohës". Natyrisht, vetë "mjeshtri" Oblomov mori një vlerësim mjaft të ashpër prej tij. Edhe pse nuk duhet menduar se kuptimi i artikullit të Dobrolyubov zbret në kuptimin e vetëm zotërisë së tillë të Oblomov. Nuk është çudi që ai shkruan: "Ky është lloji ynë vendas, popullor". Dhe në një vend tjetër: "Oblomov nuk është një natyrë budallaqe, apatike, pa aspirata dhe ndjenja." Dobrolyubov theksoi në artikullin e tij se, duke imagjinuar idealin e jetës së një pronari tokash të shkujdesur dhe të lirë, të mbështetur nga puna e bujkrobërve, Oblomov nuk mendoi për të drejtat e tij për këtë dhe nuk i bëri pyetje vetes fare për "marrëdhënien e tij me botën". dhe ndaj shoqërisë.” Prandaj, ai "ishte i ngarkuar dhe i mërzitur me gjithçka që duhej të bënte". Në artikullin e tij, Dobrolyubov vendosi lidhjen socio-psikologjike të Oblomov me "njerëz të tepërt". Kritiku i madh vë në dukje tiparet e Oblomovizmit në Onegin, dhe në Pechorin, dhe në Rudin dhe në Beltov. Dobrolyubov zbulon lidhjen historike midis tyre dhe Oblomovit, pasi ata të gjithë vijnë nga një mjedis fisnik dhe u rritën në bazë të robërisë. Sigurisht, kishte një ndryshim të madh midis "njerëzve të tepërt", të dalluar nga talenti, niveli i lartë intelektual, kërkimet ideologjike dhe pakënaqësia me jetën në robëri, nga njëra anë, dhe Oblomov, nga ana tjetër. Sidoqoftë, Dobrolyubov kishte të drejtë kur vërtetoi se tipare të tilla në heronjtë e veprave të Pushkin, Lermontov, Turgenev, Herzen, si përtacia ose "vlimi në veprim bosh", paaftësia për të punuar, pavendosmëria në momentet kritike të jetës, nuk ishin asgjë më shumë se një manifestim i oblomovizmit. Në të njëjtën kohë, Dobrolyubov vuri në dukje se Oblomovitët në jetën publike janë armiqtë më të këqij të të riut që po lind.
Druzhinin (A.V. Druzhinin "Oblomov." Një roman i I.A. Goncharov" 1859) e konsideroi Oblomovizmin si një fenomen, "rrënjët e të cilit romancieri lidheshin fort me tokën e jetës popullore dhe të poezisë". "Oblomov dhe Oblomovism: jo më kot këto fjalë u përhapën në të gjithë Rusinë dhe u bënë fjalë të rrënjosura përgjithmonë në fjalimin tonë. Ata na shpjeguan një sërë fenomenesh në shoqërinë tonë bashkëkohore”, shkruan Druzhinin. Oblomov është i dashur për të si tip, ashtu siç është i dashur për çdo person rus. "Oblomov u studiua dhe u njoh nga një popull i tërë, kryesisht i pasur me Oblomovizëm, dhe jo vetëm që e njohën, por e donin me gjithë zemër, sepse është e pamundur ta njohësh Oblomovin dhe të mos e duash thellë." Druzhinin shkruan për aftësinë e madhe të Goncharov, i cili e shqyrtoi aq plotësisht dhe aq thellë "Oblomovizmin" jo vetëm në tiparet e tij negative, por edhe në ato të trishtueshme, qesharake dhe të ëmbla. "Tani mund të qeshni me Oblomovizmin, por kjo e qeshur është plot dashuri të pastër dhe lot të sinqertë - mund të pendoheni për viktimat e saj, por një keqardhje e tillë do të jetë poetike dhe e ndritshme, jo poshtëruese për askënd, por për shumë një keqardhje e lartë dhe e mençur." Druzhinin është krejtësisht larg nga ndjekja e Dobrolyubovit për ta quajtur Oblomov një "person të tepërt" kritiku thotë se krahasimi i heroit të romanit me "njerëzit e tepërt" nuk ishte pjesë e detyrave të Goncharov. Druzhinin vëren të gjitha nuancat më të vogla të zhvillimit të imazhit të Oblomov. Është mjaft e qartë për të se: "Midis Oblomov, i cili mundon pa mëshirë Zakhar-in e tij, dhe Oblomov, i cili është i dashuruar me Olgën, mund të ketë një humnerë të tërë që askush nuk mund ta shkatërrojë". Druzhinin flet për tiparitetin e Oblomovit, i cili në përgjithësi shpjegon dashurinë e kombit për të: “Ai është i dashur për ne si një njeri i rajonit dhe kohës së tij, si një fëmijë i sjellshëm dhe i butë, i aftë, në rrethana të ndryshme të jetës dhe të ndryshme. zhvillimi i veprave të dashurisë dhe mëshirës së vërtetë”. Me dashuri dhe simpati, Druzhinin përshkruan Olgën, imazhi i së cilës hijeshonte dhe plotësonte kaq mrekullisht karakteristikat e personazhit kryesor të romanit. Në fund të fundit, është përmes qëndrimit të Ilya Ilyich ndaj Olgës që ne e kuptojmë plotësisht atë, sepse "Oblomovët zbulojnë gjithë sharmin, gjithë dobësinë dhe gjithë komedinë e trishtuar të natyrës së tyre pikërisht përmes dashurisë së tyre për një grua". Duke mbrojtur Oblomovin, Druzhinin e kthen shikimin e tij të zemëruar te "të metat e të urtëve praktikë modernë", në të cilat ai pa dyshim përfshin Olgën dhe Stolz.
Siç e dini, Goncharov ishte shumë i kënaqur me artikullin e Dobrolyubov. “Ju lutemi hidhini një sy artikullit të Dobrolyubov për Oblomov; Më duket se pas kësaj nuk mund të thuhet asgjë për Oblomovizmin, domethënë për atë që është.”
I shkruar në 1869, romani "Precipice" u bë pjesa e tretë e një trilogjie, e cila përfshinte dy vepra të tjera të famshme të Goncharov - "Oblomov" dhe "Historia e zakonshme". "The Cliff" u botua për herë të parë në revistën "Bulletin of Europe" në të njëjtin vit, 1869. Në 1870, romani u botua si një botim i veçantë.
Personazhi kryesor Në roman, Boris Pavlovich Raisky jeton pa një qëllim specifik në jetë. Ai beson se arti është thirrja e tij. Në të njëjtën kohë, Raisky nuk mund t'i përgjigjet vetes pyetjes: çfarë lloj arti është më e mira për të. Personazhi kryesor është i interesuar për muzikën, pikturën dhe poezinë. Sidoqoftë, Boris nuk arrin të arrijë sukses të veçantë në asnjë nga fushat e tij të zgjedhura: ai shpejt humbet interesin për punën.
Duke vendosur të pushojë nga jeta e zhurmshme e Shën Petersburgut, Raisky shkon për verë në pasurinë e tij Malinovka, e cila menaxhohet nga Tatyana Markovna, një e afërme e largët e Borisit. Tatyana Markovna po rrit dy mbesat, Vera dhe Marfenka, të cilët mbetën jetimë në moshë të re. Gjyshja (siç e quajnë Boris dhe mbesat e tij të afërmin e tij) përmbush me ndërgjegje detyrat e saj dhe dëshiron që Raisky të kthehet në pasuri përgjithmonë dhe të bëhet pronari i vërtetë i Malinovka. Por Boris nuk është i interesuar për jetën e fshatit, ai dëshiron t'ua japë pasurinë kushërinjve të tij. Raisky interesohet për Marfenkën, kalon shumë kohë me të dhe përpiqet ta mësojë atë me artin.
Vera kthehet në Malinovka, pasi ka qëndruar me shoqen e saj për disa kohë. Raisky pushon së interesuari për Marfenka provinciale. Tani motra e tij e madhe bëhet objekt i vëmendjes së tij. Boris ndjek vajzën dhe mëson se kushëriri i tij është i dashuruar me Mark Volokhov, një burrë me një reputacion të dyshimtë që është nën mbikëqyrjen e policisë. Raisky ishte dëshmitar i një takimi dashurie midis Markut dhe Verës, gjatë të cilit vajza iu dorëzua të dashurit të saj. Boris është i neveritur me kushëririn e tij. Vetë Vera pendohet për atë që ka bërë dhe sëmuret rëndë.
Mëkatet e vjetra
Pasi mësoi se çfarë ndodhi me stërmbesën e saj, gjyshja bie në dëshpërim. Kur Vera vjen në vete pas sëmundjes, Tatyana Markovna i thotë se edhe ajo vetë ka mëkatuar në rininë e saj. Duke dashur të shlyente fajin e saj, gjyshja u zotua të mos martohej dhe t'i përkushtohej rritjes së jetimëve. Tatyana Markovna beson se Vera u ndëshkua për shkak të mëkatit të saj.
Raisky vendos të largohet nga fshati. Ai shkon në Evropë. Boris është i sigurt se më në fund e ka gjetur thirrjen e tij: ai duhet të bëhet skulptor. Marfenka martohet i ri me emrin Vincent, i cili jetonte në një pronë fqinje. Tatyana Markovna dhe Vera duan të tërhiqen dhe të shlyhen për mëkatet e tyre së bashku.
Personazhi kryesor i romanit është në kërkim të vazhdueshëm të frymëzimit. Raisky fillon të shkruajë poezi dhe piktura dhe ëndërron të shkruajë një roman. Megjithatë, për shkak të karakterit të tij të dobët, ai nuk mund të kryejë një detyrë të vetme.
Gratë janë burimi kryesor i frymëzimit të Raisky. Duke jetuar në Shën Petersburg, ai kujdeset për një të ve të re dhe për të afërmin e tij të largët, Sofia Belovodova. Boris e konsideron Sofinë një grua të ftohtë, të paarritshme dhe i vendos vetes qëllimin për të ndezur pasionin tek ajo. Duke mos arritur sukses, Raisky shkon në fshat, ku tregon interes fillimisht për një, pastaj për një kushëri tjetër. Por edhe këtu Boris nuk arriti të ngjallte ndjenja reciproke nga askush. Marfenka është shumë larg atyre çështjeve sublime për të cilat i flet vazhdimisht kushëriri i saj. Vera e sheh Borisin si një ëndërrimtar të shkëputur nga jeta dhe preferon Markun "realist" ndaj tij.
Në fund të tregimit, Raisky vjen në përfundimin se më në fund ka gjetur atë që kërkonte dhe largohet nga vendi. Sidoqoftë, autori e bën të qartë se ndoshta në të ardhmen e afërt Boris do të zhgënjehet në zgjedhjen e tij.
Mbesa më e madhe e Tatyana Markovna është krenare dhe e pavarur. Vera është shumë e fshehtë dhe nuk lejon askënd të hyjë në punët e saj. Karakteri i pavarur, pasionant i vajzës e shtyn atë në krahët e Mark Volokhov. Vera beson se Marku është një luftëtar i vërtetë për idealet e njerëzve të thjeshtë. Ajo dëshiron të bëhet shoqëruesja e tij dhe të ndajë jetën e tij me të.
Në fakt, rezulton se Vera ka gabuar me të dashurin e saj. Volokhov nuk është ai që po përpiqet të pretendojë të jetë. Marku nuk i bën mirë askujt. I gjithë nihilizmi i tij qëndron në përbuzjen e tij për të tjerët dhe urrejtjen ndaj moralit publik. Pendimi i Verës është aq i madh sa ajo, ashtu si Tatyana Markovna, pranon t'i kushtojë tërë jetën e saj shlyerjes së mëkatit.
Marfenka ishte personi i parë që pa Boris kur mbërriti në fshat. Në fillim, kushërira e tij e magjeps me thjeshtësinë dhe natyralitetin e saj. Megjithatë, shumë shpejt Raisky bëhet i bindur se Marfenka është një vajzë shumë mendjengushtë dhe "me këmbë në tokë". Kur kushërira e saj i tregon për vende të largëta dhe e pyet nëse do të dëshironte të vizitonte atje, Marfa Vasilievna është e hutuar: pse i duhet kjo? Marfenka e konsideron veten pjesë të pasurisë në të cilën jeton. Ajo është indiferente ndaj vendeve të largëta, është zhytur plotësisht në shqetësimet ekonomike të shtëpisë së saj.
Marfenka është e devotshme dhe e bindur ndaj gjyshes së saj, për të cilën është shumë krenare. Vajza pretendon se madje do të martohet me atë që Tatyana Markovna zgjedh për të. Kushërira e re e Raisky është krejtësisht e kundërta e motrës së saj rebele. Marfa Vasilievna di të jetë e kënaqur me atë që ka.
Gjyshja Tatyana Markovna është mishërimi i parimeve konservatore në roman. Ajo rrit mbesat e saj në përputhje me traditat në të cilat është rritur edhe ajo vetë. Tatyana Markovna është një amvise e zellshme që di të kujdeset jo vetëm për pronën e saj, por edhe për pronën e njerëzve të tjerë.
Megjithatë, pas ashpërsisë së jashtme dhe konservatorizmit fshihet një grua krejtësisht tjetër. Tatyana Markovna u bë viktimë e parimeve morale, të cilat ajo i vendos mbi dëshirat e saj. Duke mos pasur forcën për t'i rezistuar ndjenjës, ndërsa në të njëjtën kohë përpiqet të jetojë sipas idealit moral të krijuar për të, Tatyana Markovna nuk gjen një kompromis dhe ndëshkon veten.
Romani mori emrin e tij jo rastësisht. Pothuajse çdo hero i veprës gjen shkëmbin e tij, nga i cili bie në humnerë.
Boris Raisky, i cili është në kërkim të frymëzimit, nuk e gjen atë në asnjë grua që takon gjatë rrugës: as në Sophia e ftohtë, as në Marfenka provinciale budallaqe, as në Vera rebele "të rënë". Raisky vazhdon kërkimin e tij, i cili nuk ka gjasa të kurorëzohet ndonjëherë me sukses.
Mark Volokhov, i cili mishëron idetë e nihilizmit në roman, nuk ngjall simpatinë e autorit. Marku e konsideron veten progresiv njeriu modern dhe për ta vërtetuar këtë, ai bëhet nihilist. Volokhov, si shumë të rinj të gjysmës së dytë të shekullit të 19-të, iu bashkua trendit të modës për të vazhduar me kohën. Megjithatë, mohimi i kotë i traditave nuk mund të krijojë diçka të re. Marku nuk ka asgjë tjetër veçse probleme me autoritetet në jetën e tij. Nuk është rastësi që fjala latine nihil do të thotë "asgjë".
Vera gjithashtu gjeti pushimin e saj, duke u përpjekur të lidhte fatin e saj me Volokhov. Një imazh i gjallë i një rebeli dhe luftëtari për jetë më të mirë e mashtroi. Si rezultat, vajza merr vetëm pendim. E vetmja gjë që i mbetet Verës është të përsërisë fatin e të afërmit të saj. Ndarja e Tatyana Markovna, një gabim që ajo bëri në rininë e saj, ndryshoi gjithë jetën e saj të ardhshme.
Në roman ka edhe heronj që ia dolën të kalonin nëpër shkëmb. Këta njerëz thjesht shkojnë me rrjedhën, duke pranuar jetën dhe vendin e tyre në të ashtu siç janë. Sofya Belovodova arriti të bëhej e lumtur me burrin e saj të padashur. E veja e re nuk i vjen keq për vdekjen e burrit të saj, duke kujtuar vetëm momentet e këndshme të tyre jeta së bashku. Marfenka është mjaft e kënaqur me fatin që i është dhënë. Shpirti i saj nuk kërkon rebelim. Miku i vjetër i Raisky, Leonty Kozlov nuk përpiqet për një karrierë marramendëse, i kënaqur me pozicionin e një mësuesi dhe një gruaje jo shumë të virtytshme.
Viti i botimit të librit: 1869
Romani "The Cliff" i Goncharov pa dritën për herë të parë në 1869, megjithëse ideja për librin e kishte origjinën njëzet vjet më parë. Puna fitoi shpejt popullaritet, dhe pas ca kohësh ata filluan të shfaqin shfaqje bazuar në të. Komploti i veprës formoi gjithashtu bazën për disa adaptime filmike me të njëjtin emër. Filmi i fundit artistik u shfaq në vitin 1983. Sot, libri "Precipice" nga Goncharov mund të lexohet si pjesë e kurrikulës shkollore, dhe vetë autori është përfshirë me meritë.
Në Shën Petersburg po bie nata dhe një grup miqsh, si zakonisht, po përgatiten të mblidhen për të luajtur letra. Dy burra, Boris Raisky dhe Ivan Ayanov, planifikojnë të vizitojnë kushërirën e dytë të Borisit të quajtur Sofya Belovodova. Sofia është vajza e pronarit të pasurisë Nikolai Pakhotin, i cili kohët e fundit u bë e ve dhe tani jeton me të atin. Është ajo që Raisky dëshiron të shohë më së shumti. I riu është i shqetësuar se gruaja po sillet e ftohtë dhe e largët. Ai dëshiron të shohë pasionin në fytyrën e saj, prandaj i viziton kaq shpesh Pakhotinët. Ndryshe nga Raisky, Ayanov mendon shumë më thjeshtë - ai shkon te Pakhotinët vetëm për të luajtur letra me miqtë e tij.
Më tej në veprën e Goncharov "Prirje" përmbledhje flet për atë që bën Raisky. Boris Pavlovich është një person mjaft krijues, i fiksuar pas një sërë pasionesh. Lista e hobi dhe aktiviteteve të tij plotësohet me frekuencë të lakmueshme, megjithëse ai mezi ka kaluar tridhjetë vjet. Ai luan bukur muzikë, vizaton piktura dhe madje shkruan poezi. Mirëpo, çfarëdo që të ndërmerrte, nuk mundi ta përfundonte. Gjatë një periudhe kaq mbresëlënëse të jetës, burri nuk e gjeti kurrë thirrjen e tij. E vetmja gjë që arriti të kuptonte ishte synimi i tij i vendosur për të lidhur fatin e tij me artin. Njeriut i pëlqen të jetë në qendër të ngjarjeve, i pëlqen jeta të ziejë rreth tij dhe të luajë me ngjyrat.
Në verë, personazhi kryesor shkon me pushime për të vizituar tezen e tij të madhe Tatyana Markovna. Ajo jeton në pasurinë e prindërve të tij të ndjerë të quajtur Malinovka dhe rrit dy vajza jetime: Verochka dhe Marfenka. Burri e donte këtë krahinë me gjithë shpirt. Gjithçka në lidhje me të ishte frymëzuese dhe e favorshme për relaksim mendor, përveç, ndoshta, për një detaj të vogël - një shkëmb në skaj të kopshtit të Tatyana Markovna. Kishte zëra se aty ishte kryer një vrasje kohë më parë. Raisky shkoi atje me shpresën që më në fund të pushonte nga zhurma e qytetit dhe të kalonte pak kohë në paqe dhe qetësi. Plaka e përshëndeti me gëzim nipin e saj. Tatyana Markovna menjëherë filloi t'i tregonte të ftuarit për zakonet lokale - për koketën Polina Kritskaya, familjen Molochkov, një burrë të caktuar me emrin Nil Andreevich. Sidoqoftë, kjo bisedë nuk i bëri përshtypje Borisit. Ai e konsideronte veten një person krijues që nuk prirej të interesohej për jetën e përditshme të banorëve të pronësisë.
Së shpejti jeta me gjyshen mori fund dhe Raisky duhej të shkonte në universitet. Jeta studentore e solli atë me Leonty Kozlov, një djalë i ri që ëndërronte sinqerisht të punonte si mësues në zonat rurale. Mes tyre, njerëz në dukje kaq të ndryshëm, filloi një miqësi e fortë. Sidoqoftë, studimi në universitet fluturoi pa u vënë re, dhe tani Leonty duhej të largohej për në punë. Boris Pavlovich qëndroi në Shën Petersburg për të gjetur thirrjen e tij. Ai po përpiqet të shkruajë një roman dhe vizaton një portret të Sofjes. Por askush nuk vlerësoi asnjë nga këto krijime. Të gjithë kritikët i thanë se ai ishte sigurisht i talentuar, por ende jo mjaftueshëm me përvojë. Raisky u mërzit nga kjo deklaratë sepse ëndërronte për famë të shpejtë. Ai ende i kalon mbrëmjet në shtëpinë e Pakhotinëve, duke folur me Sofjen si zakonisht. Ai përpiqet t'i tregojë vajzës se jeta është e bukur vetëm përmes pasioneve të saj, duke e qortuar për pasivitetin dhe indiferencën e saj ndaj gjithçkaje. Një ditë, Raisky solli një portret të Sofjes për t'i treguar të dashurit të tij. Ai flet për ndjenjat e tij, por refuzohet. I riu dyshon se vajza është e dashuruar me kontin Milori, të cilin e ka takuar së fundmi. Por kjo nuk ka më rëndësi, sepse pa gjetur reciprocitet, ndjenjat e personazhit kryesor shuhen shpejt.
Më vonë në roman « Ndarja" Përmbledhja e Goncharov tregon se personazhi kryesor mori përsëri një ftesë nga tezja e tij. Kjo përkoi edhe me atë që i shkruante miku i tij universitar Kozlov, i cili në atë kohë jetonte jo shumë larg Malinovka. Raisky ishte i lodhur nga monotonia e Shën Petërburgut dhe nga komunikimi me Sofjen, e cila tani praktikisht nuk kishte asnjë interes për të riun. Prandaj, pa u menduar dy herë, ai shkon te Tatyana Markovna. Personi i parë që ai vë re në pasuri është një grua e re vajzë e bukur njëzet vjeç, i cili kujdesej për shpendët. Ajo doli të ishte shërbëtorja e Tatyana Markovna, të cilën gruaja e rriti që nga fëmijëria - jetimin Marfinka. Pamja e saj magjeps Raisky - pas grave të ftohta të Shën Petersburgut, një thjeshtësi dhe natyrshmëri e tillë i duket shumë tërheqëse.
Të riun e përshëndet gjyshja. Ajo përsëri fillon t'i tregojë atij për punët e shtëpisë dhe thotë se po mendon se kujt t'ia transferojë pasurinë. Por Raisky ende nuk kujdeset shumë për çështje të tilla. Ai është aq indiferent sa i ofron të lë trashëgim nxënësve të Tatyana Markovna Marfinka dhe Vera, të cilat ai ende nuk i ka parë për shkak të largimit të saj. Një grua nuk kënaqet me një papërgjegjshmëri të tillë. Ajo tani për tani nuk dëshiron t'ia japë pasurinë nipit të saj, sepse ka frikë se ai do ta shesë.
Pas kësaj, libri "Break" i Goncharov tregon se Raisky shkon në qytet. Aty gjen mikun e tij të vjetër Kozlov. Personazhi kryesor mëson se Leonty prej disa vitesh është i martuar me mikun e tyre të përbashkët universitar Ulenka. Krahasuar me Kozlovin, vajza duket shumë tërheqëse. Rezulton se në fakt ajo nuk ka ndjenja për burrin e saj, dhe ajo hyri në martesë vetëm sepse nuk mund të refuzonte Kozlovin.
Të gjitha ditët që Raisky kaloi në Malinovka kishin për qëllim riedukimin e Marfinkës, ai madje pikturoi portretin e saj. Ashtu si në historinë me Sofinë, i riu po përpiqet të zgjojë vajzën, ta bëjë atë të përjetojë pasion dhe kështu të marrë një shije të jetës. Marfinka ishte një person krejtësisht tjetër. Pasi jetoi gjithë jetën e saj nën patronazhin e Tatyana Markovna, ajo njihej si shumë e qetë dhe e bindur dhe nuk dinte të kundërshtonte askënd ose të mbronte mendimin e saj.
Gjatë vizitës në Kozlov, Raisky takon një farë Mark Volokhov, një njeri që shkon kundër ligjit dhe autoriteteve. Para kësaj, personazhi kryesor kishte dëgjuar shumë për burrin nga gjyshja e tij - ajo shpesh fliste për këtë, sipas fjalëve të saj, një person i tmerrshëm që kishte qenë nën mbikëqyrjen e policisë për një kohë të gjatë. Sidoqoftë, vetë Boris nuk gjen asgjë të tmerrshme në Volokhov. Përkundrazi, ai duket mjaft i dashur për shkak të dëshirës së tij për të zgjuar njerëzit nga gjumi duke promovuar letërsinë e ndaluar. Raisky fton një të njohur të ri për të ngrënë darkë në pasurinë e gjyshes së tij dhe ai pranon.
Në të njëjtën kohë, Vera kthehet në shtëpi. Personazhi kryesor vëren me habi se sa të ndryshme janë motrat nga njëra-tjetra. Ndryshe nga Marfinka, Vera ishte e ftohtë dhe pa emocione. Boris fillon të besojë se pas kësaj sjelljeje fshihet një sekret. Ai madje fillon ta ndjekë vajzën, gjë që nuk i pëlqen. Por kjo nuk e ndalon atë - i riu është i vendosur të zbulojë se çfarë fsheh kushëriri i tij. Ai kalon nga takimi me Marfinkën në spiunimin e Verës, duke u bërë gjithnjë e më i sigurt se vajza po fsheh diçka. Në një bisedë me të, Raisky kupton që kushëriri i tij dëshiron të jetë absolutisht i lirë. Ajo është më e emancipuar se gratë e tjera të Malinovkës. Së shpejti ata bëhen miq të mirë.
Gjatë vizitës së tij të radhës në Kozlov, Boris gjen gruan e tij me të dashurin e saj. Kjo nuk është për t'u habitur, sepse thashetheme të ngjashme qarkullojnë për gruan për një kohë të gjatë. Ai shkon te Volokhov dhe flet me të për jetën. Në të njëjtën kohë, pronari i tokës Vikentyev arrin në pasuri. Në mënyrën e tij të të menduarit, ai është shumë i ngjashëm me Marfinkën, prandaj të rinjtë gjejnë shpejt një gjuhë të përbashkët. Ata flasin, qeshin dhe mashtrojnë, gjë që e bën Raisky xheloz.
Një ditë personazhi kryesor kap Verën duke lexuar një letër. Ai kërkon urgjentisht të tregojë se kush është adresuesi, por vajza nuk pranon. Raisky është shumë i ofenduar nga kjo dhe e kupton se është xheloz për kushëririn e tij. Në të njëjtën kohë, e veja vendase Kritskaya, e cila nuk ngjall asnjë ndjenjë te protagonisti, përpiqet ta joshë atë. Një burrë vizaton portretin e saj, gjatë të cilit gruaja sillet shumë provokuese. Procesi ndërpritet nga Vera, e cila hyri në momentin kur Raisky po përpiqej të largohej nga Kritskaya. Kushërira i pranon Borisit se është e dashuruar me një burrë tjetër.
Ndërkohë, heroina e romanit të I. Goncharov "Shkëmbi", Vera, po përgatitet të largohet përsëri. Gjatë mungesës së saj, Raisky mërzitet tmerrësisht. Ai pyet gjyshen për çdo informacion në lidhje me kushëririn e tij të dashur. Tatyana Markovna pranon se mund të jetë pylltari i ri Tushin, një mik i vjetër i Verochka. Për të ndriçuar disi vetminë e tij, Boris kalon kohë me Kritskaya. Pasuria fillon të flasë për një lidhje mes tyre, por Raisky ende nuk ndjen asgjë për gruan. Ai shkon për të vizituar Kozlovin, ku gjen gruan e tij. Ai përpiqet ta ndalojë Ulenkën të bëjë gabime dhe me këmbëngulje e këshillon që të mos e tradhtojë Leontin. Por gruaja arrin të joshë edhe Borisin.
Kur Vera kthehet në shtëpi, ajo i thotë Raiskit se nuk është e dashuruar me Tushin. Tatyana Markovna, pasi mësoi për ndjenjat e forta të vajzës, e detyron atë të lexojë me zë të lartë një roman udhëzues për një vajzë që shkoi kundër vullnetit të familjes së saj dhe ra në dashuri me një burrë të keq. Për shkak të kësaj, ajo u dërgua në një manastir. Marfinka dhe Vikentyev ishin gjithashtu të pranishëm në dhomë. Libri u la përshtypje të gjithëve, përveç Verës. Po atë mbrëmje, Vikentyev i propozon të dashurit të tij, me të cilin ajo pajtohet.
Të nesërmen, Vera takohet me Markun. Është për të që ajo ka ndjenja kaq të forta. Megjithatë, ai e kupton se marrëdhënia e tij me këtë person duhet të mbahet e fshehtë. Nuk dihet se çfarë i mban ata së bashku - parimet e tyre të jetës ndryshojnë shumë nga njëri-tjetri. Vera i kërkon urgjentisht Volokhovit të ndalojë së lexuari letërsi të ndaluar dhe të mos rrezikojë kështu jetën e tij. Marku, nga ana tjetër, i thotë vajzës se gjithçka që ajo dëshiron është të martohet me të. Por i riu nuk është në humor për një lidhje serioze. Pas shumë grindjesh, ata arrijnë në përfundimin se duhet të ndahen. Por ndjenjat e vajzës janë aq të forta sa ajo nuk mund të qëndrojë në Malinovka dhe largohet përsëri.
Ndërsa largohet, ajo i shkruan letra miqësore Raisky. Boris merr lajme edhe nga Shën Petërburgu - i shkruan miku i tij Ayanov. Letra thotë se Sophia është kapur duke pasur një lidhje me kontin e fejuar Milari dhe tani reputacioni i saj është në rrezik. Ngjarje të trishtueshme ndodhin edhe në Malinovka - Kozlov u braktis nga gruaja e tij. Ajo iku nga Leonty me një francez. Pas kësaj, burri u dobësua plotësisht dhe filloi të mos ndihej mirë.
Raisky ecën pranë një shkëmbi, ku takon Verën. Vajza duket dhe sillet shumë e çuditshme. Ajo thotë se dashuri e forte e ndryshoi shumë. Boris pyet se për kë ndjen një dashuri të tillë vajza. Ajo përgjigjet se do të shkojë në Raisky. Ai nuk e beson atë, duke e konsideruar këtë rrëfim një marrëzi të çmendur. Vajza e lutet që të mos e lërë të shkojë në shkëmb, por nuk i shpjegon arsyet. Sapo dëgjohet një e shtënë nga atje, ajo dëshiron të shkojë atje, por Boris bën çmos për ta parandaluar këtë. Vera arrin të çlirohet dhe të ikë. Siç doli, gjuajtja mbi shkëmb ishte një sinjal i paracaktuar nga Marku. Të rinjtë flasin për dashurinë. Gjatë bisedës, Vera e kupton se ajo është përpjekur të ndryshojë Volokhov për një vit të tërë, por pa sukses. Ajo nuk sheh të ardhme me të dhe vendos t'i japë fund lidhjes plotësisht. Ndërkohë, Raisky vendos të ndjekë kushëririn e tij për të parë se kush është i dashuri i saj. Pasi mësoi të vërtetën, Boris tmerrohet. Të nesërmen në mëngjes, Vera i tregon kushëririt të saj për marrëdhënien e saj me Markun. Ajo kërkon të mos i thotë asgjë Tatyana Markovna, pasi ajo nuk do t'i mbijetojë këtij lajmi. 
E gjithë shtëpia po përgatitet për festën e emrit të Marfinkës. Vera gjen forcën për të dalë te të ftuarit, edhe pse ndihet goxha keq. Në të njëjtën ditë, Tushin i rrëfen vajzës ndjenjat e tij për të dhe i propozon asaj. Por Vera nuk dëshiron të mendojë ende për dashurinë dhe e refuzon atë. Pas pushimeve, Marfinka do të shkojë për pak te i fejuari i saj për të takuar familjen e tij.
Boris megjithatë vendos t'i tregojë gjyshes së tij për marrëdhënien midis kushëririt të tij dhe Volokhov. Ajo tmerrohet dhe largohet nga pasuria. Ajo endet si e çmendur për disa ditë, dhe pas kthimit në shtëpi sëmuret rëndë. Në të njëjtën ditë, Vera fillon të ketë ethe për shkak të emocioneve të forta. Tatyana Markovna u soll shumë dinjitoze dhe bujare. Pasi mësoi për sëmundjen e Verochka, ajo shkon të kujdeset për vajzën, flet shumë me të dhe së shpejti e fal. Vera i tregon të gjithë të vërtetën dhe i rrëfen asaj. Gjyshja dëshiron t'i tregojë vajzës për mëkatin e saj, të cilin e ka bërë shumë vite më parë, por Vera e bind atë të mos e bëjë këtë.
Ndërkohë, në romanin e Goncharov "Shkëmbi", përmbajtja thotë se Vera së shpejti do të përmirësohet. Ajo pushon së menduari për Markun dhe kujdeset për punët e shtëpisë. Marfinka vjen për pak në shtëpi dhe raporton se dasma e saj do të bëhet në tetor. Vera merr disa letra nga Volokhov. Në to, i riu i rrëfen dashurinë dhe thotë se pranon të martohet. Vajza i tregon Tatyana Markovna për gjithçka, dhe ajo rekomandon me forcë që të harrojë këtë burrë. Ajo i shkruan atij një letër lamtumire. Më vonë bëhet e ditur se Marku u largua nga qyteti. Ai do të bëhet kadet dhe do të shkojë në Kaukaz.
Raisky kalon kohë në shtëpinë e Tushin. Të rinjtë tashmë janë bërë miq, dhe Boris vëren mikpritjen e pylltarit. Papritur, personazhi kryesor merr një letër nga gjyshja e tij që i kërkon që të vijë menjëherë. Ai merr shokun e ri dhe po atë ditë niset për në Malinovka. Tatyana Markovna informon Raisky se Kritskaya filloi thashethemet se Vera kishte një lidhje me të ose Tushin. Me të dëgjuar këtë, pylltari vendos të marrë përgjegjësinë. Pas një diskutimi të gjatë, u vendos t'u tregonte të gjithëve se Tushin i kishte propozuar Verës, për të cilën vajza u përgjigj se donte të priste pak. Në këtë mënyrë reputacioni i saj do të shpëtohet. Vetë Vera nuk duhet të dijë asgjë për këto thashetheme qesharake. Tushin, edhe pas refuzimit të vajzës, është ende i dashuruar me të dhe dëshiron të martohet me të, por Tatyana Markovna rekomandon që ai të presë pak në mënyrë që Vera të shërohet nga ndërprerja e marrëdhënieve me Markun.
Po atë mbrëmje, gjatë një bisede, gjyshja u tregon të pranishmëve për mëkatin e saj. Shumë vite më parë ajo ishte fejuar me një kont. Një ditë, i fejuari i saj e gjeti atë në një takim me Tit Nilych, një djalë i ri që ishte marrëzisht i dashuruar me Tatyana Markovna (Boris ende e njeh Tit - gjyshja e tij i prezantoi në ditën e parë të mbërritjes së Raisky). Por vetë konti nuk e pëlqeu këtë situatë në atë kohë - ai ndërpreu marrëdhëniet me nusen dhe kërcënoi se do t'u tregonte të gjithëve për tradhtinë. Në këmbim të heshtjes së tij, ai i kërkoi vajzës t'i premtonte se nuk do të martohej kurrë me Tit Vatutin. Dhe edhe tani, vite më vonë, gruaja vazhdon ta mbajë fjalën, megjithëse pas dyzet vjetësh ajo dhe Titus e duan shumë njëri-tjetrin.
Në tetor, siç ishte planifikuar, u zhvillua dasma e Marfinka. Kishte shumë pak të ftuar - rreth pesëdhjetë njerëz. Pas kësaj, Malinovka u zbraz plotësisht - Marfinka u transferua me burrin, gjyshen dhe Vera përkohësisht për shkak të rinovimeve të shtëpisë në një pasuri tjetër, ku do të ftonin Titus Nilych për dimër. Kozlov, i cili qëndronte përkohësisht me Raisky, u shërua nga tradhtia e gruas së tij dhe u kthye në shtëpi. Ndërkohë, vetë Boris përfundoi dy portrete - Vera dhe Tatyana Markovna. Në të gjithë qytetin po përhapen thashethemet për dasmën e Verës dhe Tushinit, edhe pse vetë vajza nuk e ka idenë.
Raisky dëshiron t'i kushtojë një roman Verës. Ai fillon ta shkruajë disa herë, por asgjë nuk i del. Pas disa rreshtave të shkruar, frymëzimi i të riut zhduket. Ai e kupton se nuk do të arrijë asgjë me shkrim dhe si personazh kryesor vendos të merret me diçka të re. I shkon mendja të shkojë në Itali dhe të mësojë të skulpturojë. Në dimër, ai me të njohurin e vjetër shkon në Dresden, nga ku disa muaj më vonë përfundon në Itali. Megjithatë, edhe atje i riu nuk e gjen lumturinë. Ai me të vërtetë dëshiron të kthehet në Malinovka. Ai është tërhequr vazhdimisht për të parë sërish Verën dhe gjyshen e tij.
Romani "The Cliff" nga Goncharov është i njohur për t'u lexuar kryesisht për shkak të pranisë së veprës në kurrikula shkollore. Kjo e lejoi atë të hynte në vlerësimin tonë. Por interesi për romanin është sporadik, kështu që tek ne do të shfaqet vetëm herë pas here.
Përbërja
Romani “Shtepia” u ushqye nga autori për rreth njëzet vjet (1849-1869). Goncharov shkroi: "Ky roman ishte jeta ime: vendosa në të një pjesë të vetes, njerëzit e afërt me mua, atdheun tim, Vollgën, vendet e mia të lindjes, të gjitha, mund të thuhet, jetën time të lindjes dhe të afërt".
Por fëmija i dashur doli të ishte larg nga më krijimi më i mirë autor. Konservatorizmi i Goncharov, i cili u intensifikua në vitet '60, çoi në faktin se vlerësimi i ekuilibrit të forcave në vend, i dhënë në roman, doli të ishte i pasaktë. Kjo u shpreh në një idealizim të hapur të lashtësisë patriarkale dhe në një portretizimi armiqësor të demokracisë revolucionare të asaj kohe.
Romani "Precipice" u quajt fillimisht "Artist". Personazhi kryesor i tij është artisti Raisky. Raisky është një person i talentuar. Ai tërhiqet nga arti - nga piktura, poezia, skulptura. Por në fushën e artit nuk arrin asgjë. Arsyeja për këtë është paaftësia e tij për të punuar shumë, me zell dhe paaftësia për të përfunduar planet e tij. Raisky është një lloj "burri i tepërt" i epokës së tij. Pasi ka shkuar jashtë vendit, ai ndan fatin e shumicës së "njerëzve shtesë" që nxituan nga një vend në tjetrin në kërkim të lumturisë. Idealizimi në romanin e "jetës së vjetër, konservatore ruse" gjeti shprehjen e tij kryesore në imazhin e gjyshes Berezhkova, siç e quajnë të gjithë në roman.
Gjithçka rreth gjyshes është unike dhe harmonike. Ajo ka arrogancë fisnike dhe krenari familjare, madje është disi despotike dhe në të njëjtën kohë di të jetë tolerante dhe të respektojë mendimet e të tjerëve. Ajo është e rreptë dhe kërkuese ndaj njerëzve, por i do Marfinka dhe Vera, mbesat e saj, thellësisht dhe me butësi. Imazhi i gjyshes në përshkrimin e Goncharov u shndërrua në një simbol të "një gjyshe tjetër të madhe" - patriarkale, Rusia e Testamentit të Vjetër.
Ne shohim një qëndrim të ndryshëm nga Gonçarov ndaj përfaqësuesit të ideve revolucionare demokratike, Mark Volokhov.
Volokhov është një mërgim politik. Në provinca i përkushtohet me entuziazëm propagandës së ideve materialiste e socialiste dhe shpall luftë të papajtueshme kundër pikëpamjeve dhe parimeve konservatore të jetës. Ai është i zgjuar *dhe i vëmendshëm. Në bisedat e Volokhovit me Raisky dhe Vera, zbulohet zgjuarsia dhe erudicioni i tij. Ai ka edhe cilësi të tjera pozitive. Pra, ndjenja e miqësisë e shtyn atë të ulet natën pranë shtratit të Kozlovit të sëmurë. Të gjitha këto veti pozitive të Volokhov shpjegojnë lehtësisht ndikimin e tij tek ata që e rrethojnë, veçanërisht tek Vera.
Por autori kishte frikë nga njerëzit "të gatshëm për të kaluar nga toka e teorisë boshe të mohimit të pakushtëzuar në veprim". Ajo që e zmbrapsi Goncharov nga "njerëzit e rinj" ishte materializmi, drejtësia dhe qëndrimi përçmues i tyre ndaj estetikës. Kështu ai ngjyrosi
Imazhi i Markut me ngjyra të trasha dhe jo tërheqëse. Marku u shndërrua në një lloj ciniku, një nihilist. Mohimi i tij i pasurisë shprehet në vjedhjen e mollëve nga pemishtja e dikujt tjetër. Duke treguar përbuzje ndaj traditës. Volokhov në thelb përdor një dritare në vend të një dere. Ideja e tij për lirinë përkthehet në një predikim të dashurisë së lirë, "dashuri për një periudhë kohore".
Në fund të fundit, imazhi i Mark Volokhov doli të ishte një karikaturë e rinisë së viteve '60. Ideali i besnikërisë ndaj moralit të gjyshes së vjetër dhe i mohimit të ndikimit shkatërrues të ideologjisë së re revolucionare shpaloset në roman edhe me ndihmën e imazheve të Marfinkës dhe Verës. Marfinka ka një pikëpamje të vendosur për jetën, e cila nuk njeh asnjë "pyetje të mallkuar" apo dyshim. Kjo pikëpamje bazohet në traditën, besnikërinë ndaj idealeve të Rusisë patriarkale, "gjyshe". Ideali i saj i jetës është i thjeshtë dhe jokërkues. Ajo është e gjitha tokësore, spontane, e plotë. "Jo, jo, unë jam i gjithë nga këtu, unë jam i gjithë nga kjo rërë, nga ky bar," deklaron ajo. Ajo kullon poezi, gëzim dhe bukuri. Ky është një imazh i këndshëm i një vajze, të thjeshtë dhe naive, harmonike në kombinimin e të gjitha vetive të saj të jashtme dhe të brendshme.
Imazhi i Verës, motrës së Marfinkës, është shumë më kompleks. Raisky, duke e karakterizuar Marfinkën si “rreze. ngrohtësi dhe dritë," thotë për Vera: "Kjo është e gjitha vezullim dhe mister, si nata - plot errësirë dhe shkëndija, hijeshi dhe mrekulli." Në ndryshim nga Marfinka, Vera nuk është e kënaqur me mënyrën e vjetër të jetesës dhe jeton në shtëpinë e gjyshes së saj në mënyrën e saj, komplekse. bota e brendshme. Ajo lexon shumë dhe seriozisht, zhvillon pikëpamjen e saj të pavarur të jetës, përpiqet për një ideal ende të paqartë, por të bukur.
Dhe kur Marku shfaqet në rrugën e saj me përbuzjen e tij të guximshme për rutinën, ai i duket asaj si një hero që do ta çojë përpara. Vera bie në dashuri me të. Sidoqoftë, pikëpamjet e saj dhe të Markut për dashurinë doli të ishin të ndryshme, dhe Vera vuan një zhgënjim të hidhur.
Pasi i ka mbijetuar pasionit - kësaj "stuhije të jetës", siç e thotë Raisky, Vera i dorëzohet impulseve të saj ankthioze. Ajo duket se kapitullon para asaj bote të vjetër, rutinë nga e cila me aq pasion kërkonte të dilte. Vera vjen në bindjen se urdhri i vjetër i gjyshes "është një ideal thelbësor, i pagabueshëm, më i përsosur i jetës".
Pavarësisht artificialitetit të përfundimit të romanit, Vera mbetet një nga personazhet femra më tërheqëse në letërsinë ruse të shekullit të 19-të.
Për të kuptuar qëllimin e autorit për romanin, rëndësi ka edhe imazhi i Tushinit. Tushin është pronar tokash, pronar fabrike, tregtar druri, biznesmen provincial. Ai menaxhon me mjeshtëri pasurinë e tij, duke përdorur metoda të reja të bujqësisë kapitaliste. Raisky thotë për të: "Tushin është "partia jonë e vërtetë e veprimit", e ardhmja jonë e qëndrueshme". Nuk është e vështirë të shihet se në personin e Tushin Goncharov dha vetëm opsion i ri një biznesmen i ndritur, tipin e të cilit ai e kishte mirëpritur më parë në personin e Aduevadyadi dhe Stolz.
Por lloji i biznesmenit borgjez doli të përshkruhej nga Goncharov vetëm në terma të përgjithshëm. Tushin, siç pranoi vetë autori më vonë, doli të ishte vetëm një aluzion i zbehtë, i paqartë i "shumicës më të mirë" të brezit të ri. Në romanin "Precipice" tiparet e talentit të Goncharov - stili epik i rrëfimit, trajtimi i kujdesshëm i detajeve, gjuha e shkëlqyer - shfaqen jashtëzakonisht qartë. Goncharov ishte veçanërisht i suksesshëm në personazhet femra të romanit, të denjë për furçën e autorit të Oblomov. Vera dhe Marfinka mund të vendosen pranë imazheve të Tatyana dhe Olga nga romani i Pushkin "Eugene Onegin".
Mangësitë e romanit përfshijnë interpretimin e gabuar të imazhit të Volokhov, zbehjen e imazheve të Belovodova dhe Tushin.
Kritika ishte mjaft unanime në kundërshtimin e saj ndaj premisave të rreme të romanit. Saltykov-Shchedrin, në artikullin e tij "Filozofia e rrugës", vuri në dukje se në romanin "Precipice", Goncharov shtrembëroi plotësisht idenë e brezit revolucionar.
Romani “Shtepia” u botua në revistën “Buletini i Evropës” (1869).
Zakonisht theksohet se “Precipice” u shkrua për gati njëzet vjet me ndërprerje. Në fakt, gjatë këtyre viteve, Goncharov ndërmori disa plane heterogjene, megjithëse të ndërlidhura, që nuk u përfunduan. Shkrimtari filloi të shkruante romanin "Artisti" - kështu lindi imazhi i Boris Raisky, dhe një theks përkatës u vu në psikologjinë artistike të heroit. Që në fillim të planit të papërfunduar, fragmenti "Sofya Nikolaevna Belovodova" doli dhe u botua si tregim (1860). Një vit më pas, fragmentet "Gjyshja" dhe "Portreti" u botuan si vepra të pavarura. Ka informacione që po punohej për romanin "Vera" - domethënë, imazhi i supozuar qendror po ndryshonte, dhe përgatitjet ekzistuese në këtë fazë, me sa duket, u rishpërndanë brenda dhe u ritheksuan në përputhje me rrethanat.
“Qendrat” dhe “fugat” që mbeten në tekstin përfundimtar të romanit pas bashkimit të disa “gjysmë të gatshme” në një tërësi, bien në sy me vëzhgimin e kujdesshëm. Është ruajtur autonomia e seksioneve përkatëse.
Ngjarjet kryesore që lidhen me simbolin "Shkëmbi", i cili u bë titulli përfundimtar i veprës, shpalosen në qytetin e Vollgës. Por skicat e përgatitura për "Artisti" përfunduan në tekstin e "Precipice" dhe u shfaq një fillim "biografik" viskoz, që përshkruan fëmijërinë dhe rritjen e Raisky, si dhe historinë e miqësisë së tij të ndjeshme në prag të flirtimit. me “kushëririn e parë” Belovodova. Është e qartë se këto seksione theksojnë gjithashtu imazhin e Raisky ("Shkëmbi"), por kjo mund të bëhet qartë në mënyra dhe mjete të tjera, më shpejt dhe më energjikisht. Megjithatë, disproporcione, seksione të gjata dhe të tjera veçoritë kompozicionale, të cilat është e natyrshme të njihen si mangësi të rrëfimit, ndonjëherë rezultojnë të jenë një lloj avantazhi. Kështu, duke e bërë romanin në tërësi pa dyshim më të lirshëm, ata lejojnë Goncharov të arrijë një psikologizëm artistik të panjohur më parë për të në përshkrimin e tij të imazhit të Parajsës ("Shkëmbi").
Në versionin përfundimtar, Boris Raisky është ende një person artistik dhe krijues. Në letërsinë ruse është e vështirë të gjesh shembuj të tjerë të një përshkrimi po aq të thellë, të detajuar dhe të vëmendshëm të një personaliteti të këtij lloji. Tashmë në fëmijëri doli që Raisky ishte disi i ndryshëm nga njerëzit e tjerë.
Ky hero karakterizohet nga vëzhgimi i jashtëzakonshëm, i kombinuar me paaftësinë për të menduar në mënyrë të qëndrueshme në situata të thjeshta, kur fëmijët e tjerë e bëjnë këtë pa vështirësi, por ai ndonjëherë është në gjendje, përmes një depërtimi të jashtëzakonshëm, në një mënyrë jo të parëndësishme ("përmes një hamendjeje shkëlqen në kokën e tij”) për të arritur rezultatin përpara të tjerëve.
Është Raisky, me tiparet specifike të personalitetit të tij, i cili zgjidhet nga Goncharov për të luajtur rolin e heroit rreth të cilit është ndërtuar komploti i shumëanshëm i "Precipice" - si peripecitë e tij në Shën Petersburg ashtu edhe në Vollgë. Raisky vjen dy herë në qytet në Vollgë. Për herë të parë - si i ri. Goncharov, i cili i kushtoi pak vëmendje përshkrimeve të peizazhit në dy romanet e para, në "Precipice" befas rezulton të jetë një mjeshtër i pikturës verbale. Kjo aspekt i talentit të tij të shkrimit ndihmohet të zbulohet këtu, pa dyshim, nga fakti që përshkruhen vendlindjet e vetë autorit:
Në kohën e vizitës së dytë të Raisky në Vollgë, mbesat e tij gjashtë deri në shtatë vjeç ishin rritur tashmë në vajza të rritura. Duket se lexuesi po shikon një palë motra, të njohura në letërsinë ruse, "Olga dhe Tatyana" - këtë herë emrat e tyre janë Marfenka dhe Vera. Megjithatë, autori u jep kuptim të papritur imazheve të tyre. Është Marfenka e thjeshtë dhe e sinqertë, dhe jo e zhytur në vetvete, por e prirur ndaj gjykimeve arrogante dhe veprimeve "origjinale", Vera që është më afër Goncharov. Marfenka, e cila i do fëmijët, u krijua për burrin dhe familjen e saj, dhe në përgjithësi rrezaton fjalë për fjalë shëndet moral, është pothuajse në romanin e Goncharov idealin e tij të ri letrar të një heroine femërore. Vera (në fakt, pasardhësja shpirtërore e heroinave kryesore të "Një histori e zakonshme" dhe "Oblomov") do ta gjejë veten në faqet e romanit një viktimë e atyre tundimeve të përditshme nga të cilat Marfenka mbrohet absolutisht nga natyraliteti i saj, besimi në Zoti dhe morali i qartë.
Në roman, në përputhje me logjikën e natyrës së tij emocionale, Raisky, nga ana tjetër, pa sukses bie në dashuri me të tre kushërinjtë e tij (Sofya Belovodova, Marfenka dhe Vera). Vera është fshehurazi miq me nihilistin vendas njëzet e shtatë vjeçar Mark Volokhov, i cili është mësuar të ngacmojë vazhdimisht banorët e qytetit me pazakontësinë e pamjes dhe sjelljes së tij në jetë. Paradoksi i hidhur është se Vera, e cila është natyrshëm inteligjente, e lexuar mirë, por e prirur për ekstravagancë (dhe në të njëjtën kohë krejtësisht e papërvojë), tërhiqet nga ky zotëri, i cili e ka kthyer jetën e tij në një teatër të lirë të vazhdueshëm, duke u mburrur se “ ai tashmë është mësuar të bëjë gjithçka në jetë pa leje. Një "liri" e tillë nuk është aspak e nevojshme për Marfenkën, por thellë brenda është tërheqëse për Verën (megjithatë, Goncharov tregon se Marku nuk është budalla dhe nuk është pa një bukuri të veçantë tinëzare, kështu që veprimet e tij të paturpshme të turpshme në fillim zgjojnë një interes të caktuar , e përzier me keqardhje, edhe në Raisky të pjekur). Si rezultat, në një moment të caktuar, në kulmin e pasionit të saj, Vera i dorëzohet Markut, duke kryer së bashku me të një akt fizikisht të pariparueshëm dhe sipas standardeve të shëndosha të moralit publik rus të shekullit të 19-të. e papranueshme për një vajzë. Pas kësaj, ajo e kupton shpejt rëndësinë e këtij "burri të ri" dhe refuzon me përbuzje propozimet e tij hezituese për "të martuar".
Ndryshe nga disa heroina të romaneve "anti-nihiliste" të viteve '60 dhe '70 të shekullit të 19-të. Besimi nuk vdes. Shpëtimtari i saj i papritur rezulton të jetë fisniku dhe madhështor Ivan Ivanovich Tushin, i cili mishëron në roman idealin e ri të një personi rus të Goncharov - në asnjë mënyrë "Stolz me një emër rus".
Tushin ka pseudonimin "rojtar pylli" në roman, pasi "ai jetonte në pyllin". Ky hero ngriti të vetmen fabrikë sharrë me avull në zonë, mbajti një "gjerman të ditur", një specialist pylltarie, "por nuk iu dorëzua tutelës së tij" dhe në kohën e tij të lirë i pëlqente të lexonte romane franceze, shkonte për gjueti. dhe herë pas here befasonte qytetin me "një festë të madhe" Tushin prej kohësh është dashuruar me Verën dhe është pikërisht ai që ajo zgjedh t'i përcjellë Markut refuzimin e takimeve të mëtejshme. I tërbuar dhe i poshtëruar, Marku zhduket nga qyteti dhe Tushin vetëmohues, i vendosur i deklaron gjyshes së tij: "Më jep Vera Vasilievna, ma jep mua!" Ndërkohë Raisky, duke ndjekur gjurmët e reja të ngjarjeve, fillon të kompozojë romanin “Vera”...
Duhet theksuar se ndaj romanit të tij kishte një qëndrim përgjithësisht negativ nga kritika “revolucionare-demokratike”. Sidoqoftë, "Precipice" i rëndë u prit gjithashtu me gjakftohtësi nga kritikët e drejtimeve të tjera. Fakte të tilla, megjithatë, nuk ofrojnë arsye reale për ta konsideruar punën si një "dështim" të Goncharov. Gjykimi i bashkëkohësve nuk është gjithmonë i drejtë. Në fillim të shekullit të 21-të. Pyetjet që dikur shqetësonin kritikat, si për shembull nëse imazhi i Mark Volokhov është një karikaturë e një revolucionari demokrat ose, përkundrazi, nuk është një ekspozim mjaft i mprehtë i tij, nuk janë më të rëndësishme. Romani ka shumë aspekte që janë të forta në aspektin thjesht artistik.
Kështu, Goncharov tregoi se ishte një shkrimtar i shkëlqyer i jetës së përditshme në The Precipice. Fotot verbale të jetës së qytetit të Vollgës mahniten me vëzhgimin e autorit dhe në dukshmërinë e tyre ngjajnë me kanavacat e pikturës së zhanrit.
Një student i shkollës natyrore u shfaq papritur në shkrimtarin e famshëm, i cili zbaton me shkathtësi dhe lehtësi "teknikën" letrare të eseve fiziologjike që nga koha e rinisë së tij, duke e ngopur rrëfimin dhe përshkrimin me shumë detaje specifike të jetës.
Në romanin "Precipice", Goncharov krijoi një seri të tërë personazhesh shumëngjyrësh të shkruar me shkëlqim (kryetari i dhomës së shtetit Nil Andreevich, shoku i vjetër i gjyshes Tit Nikonych Vatutin, "luanesa" provinciale Polina Karpovna Kritskaya, mike universiteti e mësuesit Raisky Leonty Kozlov dhe gruaja e tij Ulenka, oborri Savely dhe gruaja e tij Marina, etj.).
Goncharov për herë të parë në Precipice bëri një nderim bujar për çështjet erotike, të cilat deri atëherë kishin qenë një lloj prerogativë e një romancieri kaq të madh bashkëkohor si A.F. Pisemsky, por nuk ishte një nga tipare karakteristike veprat e vetë Goncharov. Është e pamundur të mos vërehet se ajo që në fund i ndodhi Verës ndodh në "Precipice" në sfondin e erotizmit shumëngjyrësh - lexuesi është, si të thuash, i përgatitur për këtë dramë nga autori. Nuk është e qartë se nuk është rastësi që Goncharov përshkruan në detaje, me të njëjtën piktoresk, aventurat e dy bukurosheve të dashura - Ulenka dhe Marina. Këtu duhet të përfshihet edhe Polina Karpovna, e cila është në gatishmëri të vazhdueshme për të flirtuar me çdo person të ri. Po, dhe Raisky është sjellë një herë në një gjendje të tillë nga "gjarpri pasionant" sa që vetëm thjeshtësia e pafajshme e Marfenkës e shpëton vetë vajzën dhe e kthjellon "vëllanë". Natyrisht, e gjithë kjo është përshkruar në mënyrë kaq të detajuar nga shkrimtari, pasi nxjerr në pah gjendjen e pafavorshme morale. shoqëri moderne, duke kontribuar në problemet në të cilat gjenden të rinjtë. Sidoqoftë, Goncharov, mbase, ndonjëherë rrëmbehet shumë në përshkallëzimin e konflikteve të tilla, duke admiruar pothuajse fshehurazi të njëjtën Marina.
